橫光利一<病妻小設>における新感覺的表象

Abstract

일본 신감각파를 대표하는 작가 요코미쓰 리이치(橫光利一)는 사실을 있는 그대로 묘사하는 자연주의적 리얼리즘이 지배하던 1920년대에 기성문단을 비판하며 새로운 시대, 새로운 표현을 주장하며 문단에 등장하였다. 요코미쓰의 신감각파 시대는 1923년 처녀작 ‘파리(蠅)’와 ‘일륜(日輪)’부터 1932년 ‘상해(上海)’까지로 약 10년 정도에 불과하지만, 그의 비약적이고 감각적인 표현이 당시 젊은 세대에 끼친 영향은 지대했다. 이 시기 요코미쓰는 앞서 추구해 온 신감각적 작품과 함께 자연주의적 리얼리즘이 애용하던 소재인 아내의 <죽음>에 관한 일련의 <병처소설>을 발표했다. 이 작품들은 요코미쓰의 첫 번째 아내 고지마 기미(小島キミ)가 1926년 6월 폐결핵으로 사망한 것을 테마로 하고 있다. 따라서 요코미쓰가 실제로 겪은 신변의 사건을 작품화한 일련의 ＜병처소설＞을 두고 이 작품이 과연 신감각적 작품인지, 사소설적 작품인지에 대한 논란이 지금까지도 이어지고 있다. 따라서, 본 연구는 요코미쓰의 언설을 통하여 요코미쓰의 신감각파 시대의 태도와 <병처소설>의 관계에 대해 먼저 살펴본 후, 일련의 <병처소설>에 있어서 <죽음>의 문제를 요코미쓰가 어떻게 인식하고 표현하였는지를 살펴봄으로써 이 작품군이 그 성격상 요코미쓰의 신감각파시대에 해당하는 작품임을 확인하고자 하였다. 일련의 <병처소설> 중, 아내의 병상생활, 죽음, 사후의 사건을 그린 ‘봄은 마차를 타고(春は馬車に乘つて)’, ‘화원의 사상(花園の思想)’, ‘나방은 어디에나 있다(蛾はどこにでもゐる)’를 중심으로 살펴보는 것으로 하였다. 요코미쓰의 신감각파 시대의 특징으로는 자연주의적 리얼리즘에 대한 반역과 그에 따른 허구 세계의 창조, 그리고 표현의 문제를 들 수 있는데, 요코미쓰는 작품 안에 미적세계 창조라는 태도를 통하여 <병처소설>을 하나의 새로운 재창조물로 조형하였고, 신감각파 시대에 자주 사용한 상징화, 비유, 감각적 표현을 활용하여 창작에 임하고 있음을 확인하였다. 또한 아내의 <죽음>에 대한 남편의 태도인 ‘플라스코 이론(フラスコ理論)’은 요코미쓰의 평론 ‘신감각론(新感?論)’의 태도와도 일치하고 있음을 알 수 있었다. 이렇듯 요코미쓰의 신감각파 시대의 태도가 일련의 <병처소설> 안에서도 드러나고 있음을 확인하였다. 나아가 ‘외면(外面)’을 넘어 ‘내면(?面)’의 문제로서 아내의 <죽음>이라는 사건을 겪은 요코미쓰가 그 <죽음>을 어떻게 인식하고 표현했는지에 대한 문제를 고찰하였다. 일련의 <병처소설>은 아내의 <죽음>이 작품 전체에 걸쳐 상징적으로 드러나고 있음을 알 수 있다. 따라서 본 연구를 통해 요코미쓰가 <병처소설>에서 <죽음>을 크게 네 가지로 인식하고 표현하고 있음을 확인하였다. 그것은 <단절로서의 죽음>, <편재하는 죽음>, <시각화된 죽음>, <환상으로서의 죽음>이다. <죽음>이란, <삶>과의 단절을 의미한다. 요코미쓰는 <삶> 쪽의 존재물과 <죽음> 쪽의 존재물을 대치시켜 두 존재가 다투도록 함으로써 이러한 단절의 양상을 형상화하고, 단절의 결과로 이루어지는 등장인물들의 침묵, 차단, 거부 등의 태도를 통하여 <죽음>이 가지는 단절의 의미를 그려내고 있다. 또한, 아내의 <죽음>은 요코미쓰의 삶에 있어 연속적으로 일어나는 여러 <죽음> 중의 하나였다. 아버지와 어머니의 <죽음>, 관동대지진으로 인한 수많은 사람들의 <죽음> 등을 목격한 요코미쓰에게 아내의 <죽음>은 무수한 <죽음> 중 하나이기도 했다. 그래서 그는 <병처소설>에 있어서 <죽음>을 상징하는 ‘바다’와 ‘나방’ 등을 등장인물 주변에 배치함으로써 <죽음>이 항상 동행하고 있음을 보여주면서 그 <죽음>의 편재성을 표현하고 있다. ‘오성과 감성(悟性と感性)’을 통해서 대상을 인식하고, 감각을 매개로 독자에게 전달하려는 요코미쓰의 신감각파 시대의 태도는 <죽음>을 시각적으로 파악하고 묘사하려는 태도로 이어진다. <병처소설>에서 <죽음>은 눈에 보이는 시각적 대상으로서 그려지고, 작중인물들은 그것을 바라보는 시각적 행위자로서 자리매김되고 있다. 아내의 임종 순간만을 그러한 태도로 그리는 것이 아니라 <병처소설>의 전체에 걸쳐 이러한 시각화는 <죽음>의 의미를 표현함에 있어 매우 중요한 기능을 하고 있다. 한편 요코미쓰는 <죽음>을 환상으로서 그리고 있다. 이는 그의 허구세계의 창조와 관련되는 것으로, <죽음>의 요소가 등장할 때마다 ‘황홀’, ‘환상’, ‘기괴’ 등과 같은 언어표현을 구사하며 환상적으로 그려내고 있다. 이상과 같이 요코미쓰는 아내의 <죽음>이라는 소재를 사용함에 있어서 사실을 있는 그대로 묘사하고 설명하는 대신에 비유와 상징을 통하여 <죽음>의 의미를 재해석하고 있음을 알 수 있다. 그것은 요코미쓰가 주장하는 바와 같이 ‘보다 많은 내면을 울리게 하는(より多く內面を響かせる)’ ‘외면(外面)’의 추구에 전력을 기울인 신감각파 시대의 요코미쓰의 문예적 위상과 달성을 보여주는 것이라 할 수 있다.| Yokomitsu Riichi, a representative writer of Japanese New Sensationalism, appeared in literary world criticizing existing literary circles and suggesting new era and new expressions. His era of New Sensationalism sustained only for about 10 years, from “HAE”(1923) until “SYANHAI”(1932), but his sensational expressions had a great influence to the young generation in that period. However, Yokomitsu published “Novels on the Bedridden Wife”, a series on the death of his wife, which was one of the favorite materials in Naturalistic Realism and in New Sensationalism. The theme of this work is his first wife Kozima Kimi who died of tuberculosis in June 1926. Thus there is still a lot of controversy about whether the series of “Novels on the Bedridden Wife”, dealing with Yokomitsu's private affairs, is a work of New Sensationalism or an autobiographical novel. Therefore, this study first examines the attitude of New Sensationalism through Yokomitsu's speech. Next, I will see how he recognized and expressed the subject of “death”, which leads us to verify this work being a work of New Sensationalism by Yokomitsu. This study handles mainly “HARUWABASYANINOTTE”, “HANAZ ONONOSISOU”, and “GAWADOKONIDEMOIRU”, which described the episodes in the period of his wife's illness and death, and after her death. The features of New Sensationalism by Yokomitsu are rebellion against Naturalistic Realism, attitude of New Sensationalistic stance, and his will of expression. Yokomitsu endeavored to shape “Novels on the Bedridden Wife” as a new reinvention through the attitude of creating an asthetic world. And he wrote using symbolization, analogy, and sensational expression, which are the representative expressive techniques of his New Sensationalism. In addition, we can see that “Flasco theory”, the attitude of the main character in “HARUWABA SYANINOTTE”, corresponds with Yokomitsu's New Sensationalistic attitude. In this way it was confirmed that his New Sensationalistic attitude is found in the series of “Novels on the Bedridden Wife”. If so, how Yokomitsu perceived and described "death" through the event of his wife's “death” is to be discussed. This study verifies that Yokomitsu perceives and describes death in four definitions, which are “death as severance”, “omnipresent death”, “visualized death”, and “death as illusion”. Yokomitsu puts an existence in “life” and an existence in “death” in counterposition, putting these two existences in conflict, figurating this shape of separation, and illustrating the separative notion of “death” through the characters’ attitudes such as silence, blocking, and rejection. Furthermore, the “death” of his wife was one of the continual “deaths” taking place in Yokomitsu’s life. To him who had witnessed the “deaths” of this parents and those of the people in Kanto Earthquake, his wife’s “death” was one of the countless “deaths”. Therefore in writing “Novels on the Bedridden Wife”, he arranges the “sea” and the “moth”, the symbols of “death”, around the character. He shows that “death” always accompanies with them, and expresses the omnipresence of “death”. Yokomitsu’s attitude, which perceives the subject through “understanding and sensitivity” and transmits it to readers through sensitivity, leads to his attitude to figure out and describe the “death”. In his “Novels on the Bedridden Wife”, “death” is illustrated as visibile objects. And this visualization of death doesn’t occur only at the moment of his wife’s death, but throughout his entire “Novels on the Bedridden Wife”, which has a significant function in expressing the meaning of “death”. Meanwhile, Yokomitsu describes “death” as a fantasy. It is related to his creating fictional world, and whenever the factors of “death” appears, he depicts it fantastically with expressions such as “ecstasy”, “fantasy”, and “mystery”. In this way we can see that Yokomitsu uses his wife’s “death” as a material, not by simply describing and explaining the facts, but by analogy and symbolization. As he argues, by throwing all his energy into pursuing “outside” that “echoes more inner sides”, this shows his literary status and achievement in the era of New Sensationalism.