풀랑크의 연가곡《거짓 약혼식》작품 및 연주실제 분석에 대한 고찰

Abstract

본 논문은 프랑시스 풀랑크(Francis Poulenc, 1899-1963)의 6곡으로 이루어진 연가곡《거짓약혼식 Fian?ailles pour rire》에 대한 분석을 내용으로 하고 있다. 20세기 프랑스 예술 가곡 분야에서 큰 발전을 이룬 풀랑크는 150여개의 가곡을 남겼다. 그는 가사에 사용된 시의 양식과 특징을 음악에서 섬세하게 다룰 줄 아는 작곡가였다. 풀랑크의 가곡에 있어 선율은 그가 표현하고자 하는 음악의 형식을 결정짓는 가장 중요한 요소로 사용되었고, 피아노 부분의 비중이 매우 높다. 성악과 피아노가 절묘하게 어우러지며 서정성이 풍부한 것이 풀랑크 가곡의 대표적인 특징이다. 분석에 앞서 풀랑크의 음악적 경향을 통하여 가곡이 작곡된 시기를 제1기-제4기로 구분하고 각 시기별 특징에 대해 알아보았다. 이러한 이론적 배경을 토대로 《거짓 약혼식》을 시의 내용, 원문과 번역을 문학적으로 해석하고 조성, 빠르기, 박자, 셈여림 등을 세부적 항목으로 나누어 피아노 반주 부분을 중점으로 분석하였다. 제1곡〈앙드레의 연인 La dame d'Andr?〉은 약혼식을 앞두고 복잡한 심경을 가벼운 분위기로 나타낸 곡이다. 각 연의 4행은 모두 의문문으로 되어 있고 이를 풀랑크는 화성과 리듬의 변화로 나타내었다. 제2곡〈풀 밭에서 Dans L'herbe〉는 죽음과 고독을 이야기하는 곡으로 화자의 복잡한 심정을 빈번한 박자의 변화와 반음계의 진행으로 나타내었다. 제3곡〈그는 날아갔다 Il vole〉는 변심한 애인을 우화에 빗대어 표현한 곡으로 피아노 독주곡처럼 연주하라는 지시어가 있을 정도로 매우 어려운 가곡이다. 제4곡〈나의 몸은 장갑처럼 늘어져 있네 Mon cadavre est doux comme un gant〉는 자신의 죽음을 늘어진 가죽에 비유하여 죽음에 대한 자신의 생각을 표현한 곡이다. 주의 깊게 지켜야 할 셈여림이 많이 있는 것이 특징이다. 제5곡〈바이올린 Violon〉은 헝가리의 술집에서 바이올린을 연주하는 집시를 보고 묘사한 곡이다. 자유로운 리듬형태가 많이 사용되었고 바이올린을 연주하는 것처럼 표현해야 한다. 제6곡〈꽃 Fleurs〉은 지나간 사랑의 추억들로 우울해 하는 어느 여인을 노래한 곡이다. 이 곡은 마지막 마디를 제외하고 모든 리듬이 4분음표로 이루어진 화음들로 구성되어 있다. 언급된 6곡을 피아노 반주 중심으로 분석한 후, 세 명의 성악가와 반주가의 연주 실제에 대한 분석을 시도한 것이 논문의 또 다른 특징이다. 프랑스 콜로라투라 소프라노 나탈리 드세이(Natalie Dessay)와 피아니스트 필립 카사르(Philippe Cassard), 미국의 리릭 소프라노 돈 업쇼(Dawn Upshaw)와 피아니스트 마고 가레트(Margo Garrett), 프랑스의 콘트랄토(여성 알토) 나탈라에 스투즈맨(Nathalie Stutzmann)과 피아니스트 잉거 죄더그렌(Inger S?dergren)의 연주 길이와 그들의 해석을 비교해 보았다. 본 연구를 통하여 풀랑크가 중요시 한 ‘선율’이 성악뿐만 아니라 피아노 반주부에서 어떻게 전개되고 있는지가 보다 분명히 드러나며, 피아노의 역할에 대한 풀랑크 가곡의 성격이 인지됨으로써 연주자와 청중들에게 보다 심도 있는 이해가 이루어지길 기대한다.