패션 하이브리드 요소를 활용한 시누아즈리 디자인 개발 연구

Abstract

오늘날의 세계화 발전 추세에 따라 글로벌화 과정에서 각 나라와 민족의 문화는 상호 영향을 주고받으며, 이러한 문화 교류는 다양한 문화적 충돌과 융합을 통해 다문화에 대한 이해와 포용이 증진되며, 문화 하이브리드 현상이 나타나게 된다. 로코코 시대 유럽에서는 시누아즈리라는 특정 문화가 생겨나 미술, 가구, 회화, 복식 등 다양한 분야에 침투했다. 최근 몇 년 동안 중국 쇼핑몰의 키워드를 조사한 결과 시누아즈리 복식은 2020년부터 현재까지 소비자들의 지속적인 관심을 받고 있는 것으로 나타났다. 본 연구는 현대 컬렉션에서 등장한 시누아즈리(Chinoiserie) 디자인의 조형적 특성을 분석하고, 하이브리드 패션 요소 시각에서 과거와 현재, 현재와 미래, 동양과 서양, 주류와 비주류, 상류와 하류라는 다섯 가지 관점을 중심으로 시누아즈리 디자인의 조형적 특성을 고찰하였다. 이를 통해 유럽에서 탄생한 시누아즈리가 어떠한 중국의 전통 요소를 수용했는지, 그리고 그것들이 어떻게 재해석되었는지를 살펴보고, 패션 하이브리드로 발전되는 과정을 통해 시누아즈리 디자인에 어떤 새로운 문화적 의미가 부여되었는지를 탐구함으로써 시누아즈리 디자인과 패션 하이브리드 요소와의 관련성에 대하여 알아보고자 하였다. 이후, 패션 하이브리드 요소의 분석 결과를 바탕으로 시누아즈리 디자인을 개발하고자 하였다. 본 연구는 문헌 연구, 사례분석 연구와 디자인 개발 연구 방법을 사용하였다. 첫째, 문헌 연구는 하이브리드 이론 중 패션에 적용 가능한 부분을 논하였고, 중국 청나라 복식 특징, 시누아즈리 디자인과 패션 하이브리드 요소를 이론적 배경으로 한 선행연구를 살펴보았다. 둘째, 시누아즈리의 등장은 중국 청나라 시기와 대응되므로, 선행연구를 통해 청나라 복식 조형을 정리하였다. 현대 컬렉션에서 등장하는 시누아즈리 디자인 사례를 통계적으로 분석하여 보고하였다. 선행연구를 바탕으로 선정 기준을 '형태, 색채, 문양, 소재'로 분류하였다. 셋째, 이전 분석을 바탕으로 패션 하이브리드 요소와 결합하여 하이브리드 관점에서 시누아즈리 설계를 검토하였다. 넷째, 사례분석 결과를 바탕으로 시누아즈리 디자인 제작을 위한 기반을 마련하였으며, 이를 토대로 디자인 개발을 진행하였다. 본 연구 결과를 요약하면 다음과 같다. 첫째, 시누아즈리는 17세기에서 18세기 유럽에서 시작되었으며, 당시 유럽인들은 중국 예술과 문화에 깊은 관심을 가졌다. 청나라 복식은 중국 전통문화의 중요한 구성 요소로, 다수의 청나라 복식 조형이 유럽의 예술가와 디자이너들에 의해 재해석되고 창조되었다. 이러한 중국적 요소를 지닌 시누아즈리 디자인은 문화와 지역 간의 교류와 융합을 반영하며, 유럽의 디자인 스타일을 풍부하게 했을 뿐만 아니라 중국의 전통문화가 세계적으로 확산되는 새로운 경로를 제공하였으며, 문화 및 예술의 발전을 촉진하였다. 둘째, 현대 컬렉션에 등장한 시누아즈리 디자인을 통계 분석한 결과, 시누아즈리 디자인에서 청나라 전통복식 조형의 활용을 요약할 수 있었다. 이를 위해 컬렉션에서 332개 디자이너 작품을 분석하였다. 형태 중 가장 빈도 높게 등장한 복식 요소는 디테일과 령이었다. 디테일 중에서는 매듭단추, 상권, 우임, 개차의 비율이 비교적 균등하게 나타났으며, 이 네 가지 디테일은 현대 시누아즈리의 치파오 디자인에 동시에 사용되는 경우가 많이 있었다. 입령은 ‘차이나 칼라(china collar)’라고도 불리며 중국 복식의 대표이다. 금의 비중은 대금과 대칭금이 가장 높았으며, 구조가 복잡한 금형태보다는 단순하고 상징적인 금형태가 현대 디자인에서 많이 사용된 것을 확인하였다. 시누아즈리 디자인에서 청나라 복식의 색채는 대규모 색채보다는 색채를 장식 요소로서 활용해 복식의 층차감을 높이거나 보색을 사용해 시각적 효과를 더하는 경향을 보였다. 문양 사용에서는 식물문양, 동물문양, 길상문양이 주로 사용되며 대부분 평화, 행복, 부귀를 상징하는 중국의 대표적인 문양이다. 소재는 주로 사와 단이 사용되었으며, 이전과는 다르게 현대 시누아즈리 디자인에서는 소재의 단일성을 벗어나 두 가지 이상의 소재를 조합하여 디자인하는 경우가 많아졌다. 분석을 통해 의상의 문양과 소재는 주로 자수, 프린트, 또는 직조 방식으로 통합되어 사용되는 것을 확인할 수 있었다. 셋째, 시누아즈리를 영감으로 한 디자인이 꾸준히 새롭게 창조되고 있는 것을 통해 시누아즈리 디자인이 글로벌 시장에서 높은 수용도와 영향력을 지니고 있음을 알 수 있었다. 시누아즈리 디자인을 종합적으로 살펴보면, 시누아즈리 디자인의 요소와 조형 모두가 하이브리드 패션의 특징을 보여주며, 패션 하이브리드 요소는 '과거와 현재', '현재와 미래', '동양과 서양', '주류와 비주류', '상류와 하류'로 나눌 수 있다. 시누아즈리 디자인에서 과거와 현재의 관점에서는 중국 전통복식의 실루엣을 현대적인 기법으로 재해석할 수 있으며, 특히 여성의 허리선을 강조하여 도시적인 감각을 더할 수 있다. 또한, 전통 중국 문양과 현대적 요소를 결합함으로써 문화적 상징성을 강조하고, 하이브리드 패션디자인 감각을 드러낼 수 있다. 현대와 미래의 관점에서 시누아즈리 디자인은 전통복식을 활용하면서도 인체 곡선에 대한 기존의 이해를 넘어서는 입체감을 부여하고 미래적인 감각을 표현할 수 있다. 시누아즈리 디자인은 전통과 혁신 사이에서 균형을 이루는 것이 중요하다. 동양과 서양의 관점에서 시누아즈리 디자인은 중국과 서양의 요소를 결합하고, 서양의 공예 기술과 중국전통 기법을 융합하는 독특한 글로벌 스타일을 창출하는 것이 중요하다. 주류와 비주류의 관점에서 시누아즈리 디자인은 주류 패션 브랜드가 민족적이고 대표적인 요소들을 점점 더 주류 패션에 융합하는 경향을 보이고 있다. 또한, 민족 자수 기법과 같은 민족적 특색을 강조하는 요소 등을 추가하여 동양의 매력을 한층 더 부각시킬 수 있다. 상류와 하류의 관점에서, 시누아즈리 디자인은 전통과 현대의 결합을 통해 기능성과 패션성을 모두 갖춘 의복을 창조하여 일상복에 깊이와 의미를 더한다. 색채의 조합은 대중성과 패션성을 강조하며, 전통 문양은 장식적 요소로 복식의 다양한 부위에 배치되어 시각적 매력을 높인다. 또한, 다양한 소재를 사용한 디자인은 기능성과 스타일을 모두 충족시키며, 현대 디자인의 표현 방식을 확장하고 고급스러움을 강조한다. 넷째, 사례분석 결과를 바탕으로 도출된 시누아즈리 디자인의 형태, 색채, 문양, 소재 등과 관련된 실증적 패션 하이브리드 요소를 활용하여 시누아즈리 디자인 방안을 수립하고 제작하였다. 또한, 해당 디자인 방안의 유효성을 검증하기 위해 CLO 3D 프로그램을 활용하여 시뮬레이션 하였고, 패션 하이브리드 요소를 활용한 시누아즈리 디자인 개발을 위해 구체적인 설계 프로세스를 모색해 볼 수 있었다. 패션 하이브리드 요소로 분류하였던 '과거와 현재', '현재와 미래', '동양과 서양', '주류와 비주류', '상류와 하류'의 패션 개발을 진행하였고, 디자인 개발에 대한 내용을 구체적으로 논하였다. 본 연구의 의의는 이 과정을 통해 패션 분야에서 패션 하이브리드 요소의 적용 범위를 확대함과 동시에 사례분석과 설계의 핵심개요를 제공하고 시누아즈리 디자인분야에 대한 새로운 아이디어를 제시하는데 있다. 이러한 융합은 단순히 전통 복식을 모방하는 것에 그치지 않고, 중국 문화, 예술, 역사에 대한 이해와 재창작을 포함한다. 본 연구는 중국 청나라 복식 조형을 근거로 했으며 중국은 여러 왕조를 거치면서 각 왕조마다 고유한 복식 특성을 지니고 있기에, 향후 연구 범위를 확장하여 현대 컬렉션에 등장하는 시누아즈리 디자인에 중국의 다른 왕조 복식 요소가 어떻게 보존되고 상호 영향을 주고 융합되었는지를 연구해 볼 수 있을 것이다. 이를 통해 패션 하이브리드 시각뿐만 아니라 더 새롭고 연구 동향에 부합하는 관점에서 시누아즈리 디자인을 탐구할 수 있기를 기대한다.