큐비즘 이미지를 활용한 메이크업 작품 연구

Abstract

현대인들은 매일 새롭고 다양한 문화를 일상생활에서 쉽게 접하고 있다. 세계 2차 대전 이후 대다수의 사람들이 노동에 많은 시간을 소비했지만 급격한 산업발전과 경제 성장이 이루어지기 시작하며 여가시간과 소득의 증가로 예술에 대한 인식이 변화하여 문화예술에 대한 관심이 높아지고, 다양한 문화와 예술들이 생성되기 시작 하였다. 그 중에는 장르와 장르가 혼합된 하이브리드(hybrid) 현상이 생겼는데, 이 현상은 다양한 변화를 표현하는 개념들 중에 하나이며, 21세기 문명화 전략의 핵심으로 인식되고 있다. 또한 하이브리드 현상은 미술과의 결합에서 흔히 볼 수 있다. 1907년부터 1914년 사이 피카소와 브라크를 주축으로 일어난 미술 운동중 하나인 큐비즘(cubism)의 결합 또한 여러 장르에서 볼 수 있는데, 큐비즘이 가장 많이 사용되는 분야는 건축과, 미술, 패션 분야로 다양한 연구들이 일어나고 있다. 메이크업 분야에서도 큐비즘과의 결합을 찾아 볼 수 있으나 피카소와 관련된 논문들이 대부분이며, 브라크와 그들의 표현기법과 관련된 논문을 찾아보기는 어렵다. 또한 메이크업 분야에 대한 인식은 예술성 보다는 기술성이 필요하다는 생각이 대부분이다. 그러나 메이크업 분야는 기술성도 중요하지만 예술성 또한 매우 중요한 분야이다. 본 연구의 목적은 메이크업이 큐비즘과의 결합을 통하여 메이크업 분야에 예술성을 부여하고 다양한 시도를 통하여 독창성 있는 메이크업 디자인을 제시하였다. 본 연구는 큐비즘의 관련 전문 서적과 선행논문, 인터넷 자료 등을 중심으로 개념에 대하여 조사한 뒤, 그에 따른 회화적 특성과 표현기법을 분류하고, 큐비즘 화가 중 가장 영향력 있는 대표 작가를 선정한 후, 그들의 작품을 모티브로 하여 총 8가지의 메이크업 작품을 제작하였다. 작품Ⅰ은 ‘Dual Personality’라는 주제로 완전히 다른 방향에서 바라 본 사람의 정면과 측면 모습을 분할하여 한사람의 얼굴에 여러 방향을 담아내는 다시점의 양식을 사용하였다. 작품Ⅱ는 ‘World of concentric’라는 주제이고, 브라크의 작품을 모티브로 하였다. 다시점 표현 방법 중 물체의 모습을 정면이 아닌 다른 방향으로 보았을 때 물체의 모든 모습을 한꺼번에 그려내는 방식으로 구성하였다. 작품Ⅲ은 피카소의 작품을 모티브로 하였고, 주제는 ‘Portrait of a bride’이다. 투명성의 특징인 배경과 모델이 하나의 형체로 이루어 질 수 있도록 모델과 배경 모두 해체하듯이 입방체 모양으로 나누었고, 분석적 큐비즘의 대표적인 색상 중 하나인 갈색을 사용하였다. 작품Ⅳ는 Parrot라는 주제로 브라크의 작품을 모티브로 하였으며, 해체와 재조합 과정에서 겹쳐진 면은 투명하게 표현 하였다는 작품의 의미를 모델의 눈썹 위에 프린팅 된 모델의 눈썹을 잘라 붙여 메이크업만으로는 표현하기 힘든 투명성을 나타내었다. 작품Ⅴ의 주제는 ‘Gentle breeze’로 검은색 아이라이너로 웨이브의 형태를 그려 바람을 표현하였다. 피카소의 작품<기타>에서 모티브를 얻어 색모래를 사용하였으며, 산들바람의 시원하고 기분 좋은 느낌을 표현하고자 하였다. 작품Ⅵ ‘등나무가 있는 정물’을 모티브로 한 작품으로 주제는 ‘Freedom and redemption’이다. 피카소가 캔버스와 신문지, 유포 등을 통하여 직접적으로 작품의 주제는 ‘탁자’라는 것을 보여주었듯이 작품Ⅵ 또한 직·간접적으로 주제가 자유와 구속이라는 것을 나타내었다. 작품Ⅶ은 재질과 색상을 그대로 표현하고자 한 브라크의 작품을 모티브로 ‘Springtime in bee’라는 주제를 가지고 있다. 작품Ⅶ에서 골판지의 결은 꿀벌의 줄무늬 패턴을 의미하며, 갈색의 색상을 부여하여 꿀벌의 색상인 노란색과 갈색을 보여주고자 하였다. 작품Ⅷ은 ‘Resurrection of the Queen’이라는 주제이다. 작품Ⅷ은 여러 가지 화장품의 형태를 브라크의 작품에서처럼 중첩시키고, 화장품의 색상은 그대로 메이크업에 반영하여 작품에 색채를 부여하였다.