제임스 조이스 시에 의한 사무엘 바버의 《세 개의 노래》(Op. 10) 분석 연구

Abstract

본 논문은 사무엘 바버(Samuel Barber, 1910-1981)의 《세 개의 노래》(Three Songs, op. 10)를 시와 음악의 관계를 중심으로 분석하였다. 이 작품은 제임스 조이스(James Joyce, 1882-1941)의 시집 『실내악』(Chamber Music)에서 ‘이별’이라는 주제를 가진 후반부의 시들로 작곡되었다. 예술가곡을 이해하기 위해서는 시와 음악의 관계를 파악하는 것이 중요하며, 바버가 시와 음악의 결합으로 나타난 예술가곡을 하나의 주제의 시로 작곡했다는 것은 ‘연가곡’으로서 해석할 수 있는 여지를 준다. 작품을 분석하기에 앞서 이론적 배경으로 바버는 미국 예술가곡의 흐름에서 유럽의 전통적 음악 양식을 추구하였음을 확인하였다. 또한, 가곡 창작에 중점을 두었던 바버의 예술가곡 특징과 《세 개의 노래》에 사용된 조이스의 시집 『실내악』의 특징을 살펴보았다. 《세 개의 노래》를 분석한 결과 첫 번째로 시의 내용을 음악으로 표현하기 위해 제1곡에서는 2연으로 구성된 시를 2부 형식으로, 제2곡과 제3곡에서는 3연으로 구성된 시를 3부 형식으로 작곡하면서 시 형식과 음악 형식을 일치시켰다. 또한, 시의 중요한 단어들은 정박에 배치하고 단어의 음가나 강세를 표현하기 위해 긴 선율로 확장하고 단어들을 표현하면서 언어적 리듬과 음악적인 리듬까지도 일치시켰다. 두 번째로 시상의 내용을 음악으로 표현하기 위해 ‘가사 그리기’ 기법을 사용하였으며, 제1곡에서는 비가 내리는 모습의 6잇단음표 모티브, 제2곡에서는 연인을 달래는 3도 하행 모티브와 연인을 불안하게 만드는 도약 상행 모티브 그리고 제3곡에서는 군대를 연상시키는 16분음표와 8분음표의 리듬 모티브를 사용하였다. 세 번째로 ‘연가곡’으로 해석할 수 있는 요소들이 나타나게 되는데, 앞에서 언급했듯이 ‘이별’이라는 주제의 시들로 작곡되었으며, 제1곡은 c단조, 제2곡은 a단조 그리고 제3곡은 다시 c단조로 구성되면서 음악적으로 하나의 연결성을 가지고 있음을 확인하였다. 즉, 《세 개의 노래》는 시와 음악의 관계로 볼 때 시상의 내용을 피아노 반주부에 표현하는 예술가곡의 모습을 보여주고 있으며, 예술가곡의 중요한 부분을 차지하는 ‘연가곡’의 모습도 보임을 확인할 수 있었다.