자연스러운 질감의 테이블웨어 제작 연구

Abstract

핸드빌딩의 방식으로 만들어진 도자기는 제작 과정에서 생기는 손자국의 질감과 자연스러운 외형이 특징이다. 본 연구자는 이러한 자연스러운 질감과 외형을 가진 도자기가 그 자체로 생활 속에 편안하게 자리할 수 있는 매력을 가졌다고 생각한다. 그래서 핸드빌딩 도자기의 표면 질감과 자연스레 형성된 외형을 중요한 조형적 요소라 생각하고 이를 테이블웨어와 리빙웨어의 제작에 활용하고자 하였다. 핸드빌딩은 타 제작 방법인 물레성형이나 슬립캐스팅 성형법과 견주어볼 때, 동일한 형태와 완성도로 기물을 복수제작 하는 것은 다소어렵다고 판단하였다. 그러므로 핸드빌딩으로 자연스러운 미감이 살아있는 원형을 제작한 후, 슬립캐스팅의 성형 방법을 적용하여 테이블웨어와 리빙웨어를 제작하였다. 연구 방법에 있어서 핸드빌딩과 슬립캐스팅, 두 가지 성형 방법의 특징과 방법에 대해 고찰하고 이를 작품 제작에 활용하는 과정으로 진행하였다. 핸드빌딩한 원형을 바탕으로 다양한 캐스팅 기법을 적극적으로 활용하였는데, 이를 통해 각 기법의 한계점을 서로 보완하여완성도와 심미성을 충족하고자 하였다. 연구 작품 제작에 주로 활용한 다중 캐스팅 방법은 색 대비를 통해 장식성을 더할 수 있고, 슬립캐스팅 기물에도 개별성을 부여하는 것이 가능하였다. 또한, 슬립에 다양한 색의 샤모트(chamotte)를 첨가하여 장식적 변화를 주었는데, 이는 자연스러운 외형과 잘 어우러지는 표면 질감을 가지면서도 여러 색이 함께 조화를 이루는 장식 효과를 보여준다. 이와 같은 각 기법에 대한 고찰과 연구를 통해 생활과 밀접한 테이블웨어와 리빙웨어를 제작하였다. 테이블웨어는 1인 식기 세트로 간단한 한 그릇 음식을 즐기기에 좋은 식기를 기준으로 하였고, 용량과 크기, 형태에 따라 다양하게 활용하여 사용할 수 있도록 하였다. 컵과 플레이트 및 깊은 보울 같은 식기들로 구성하였는데, 특히 플레이트와 보울의 경우 겹쳐서 보관할수 있는 형태로도 제작하여 실용성을 고려하였다. 리빙웨어는 생활 속에 자연스레 자리하면서도 작은 포인트가 될 수 있는 아이템으로구성하였다. 한 송이 화병, 오일 버너, 인센스 스톤과 같이 향을 즐길 수 있는 작은 소품들과 캔들 홀더, 테이블 램프같은 빛을 내는 아이템, 그리고 비교적 부피감 있는 오브제를 함께 제작하였다. 본 연구를 통해 핸드빌딩의 조형적 특징과 슬립캐스팅 기법의 다양한 확장성이 어우러진 결과를 제시하였다. 또한, 샤모트를 첨가한 슬립과 다중 캐스팅 기법의 적극적인 활용을 통해 다양한 색채의 장식적 요소를 더하면서도 생활 속에 자연스레 어울릴 수 있는 결과물을만들어낼 수 있었다.|Ceramics crafted throungh the handbuilding technique are often characterized by their unique textures and natural silhouettes resulting from the hand marks during the production process. In this study, ceramics exhibiting a natural texture and silhouette were considered for their charming quality, providing a sense of comfort in life. Therefore, I focused on capturing these important formative features in the production tableware and livingware. Compared to production techniques like wheel-throwing and slipcasting, I found handbuilding somewhat difficult when producing pieces with identical shapes and finishes. Therefore, I created a prototype with a natural texture using handbuilding and subsequently applied slipcasting to produce tableware and livingware. During the research process, I explored the characteristics and techniques of handbuilding and slipcasting, using them in the creation of tableware and livingware. Drawing up on the hand-built prototype, I employed various casting techniques to overcome the limitations of each technique to achieve completeness. The predominant use of the multiple casting technique to produce the research work enabled the addition of decorative elements through color contrast. Moreover, it allowed for the introduction of individuality to the works produced by the slipcasting technique. I also added a variety of colored chamotte to the slip for added variation, resulting in a surface texture that mixes well with the natural look and imparts a decorative effect that harmonizes the colors. As a result, based on our research and consideration of each technique, I craftted tableware and livingware that closely align with our everyday lives. Tableware is a single-person set designed for savoring a simple bowl of food and can be used in a variety of ways depending on factors such as capacity, size, and shape. It consists of items such as cups, plates, and deep bowls, especially plates and bowls, which can be conveniently stacked and stored for practicality. Livingwear, on the other hand is designed as an item that can effortlessly blend into our life and sits there like it was always belonged there. It features smaller pieces like vases, oil burners, and incense stones, paired with table lamps and other objects, contributing to a pleasant olfactoty experience. In this study, I propose synthesizung the formative features of handbuilding with the scalability of the slipcasting technique. In addition, the effective use of chamotte-slip and multiple casting techniques resulted in a cohesive creation that blends natural aspects with various colored decorative features.