베토벤 《피아노와 첼로를 위한 소나타 4번》 (Op. 102 No. 1) 분석 연구

Abstract

논문개요

본 논문은 베토벤(Ludwig van Beethoven, 1770-1827)의《피아노와 첼로를 위한 소나타 4번》(Op. 102 No. 1)에 대한 작곡기법을 알아보고, 구조에 대해 특징을 밝혀내기 위한 분석연구이다. 《피아노와 첼로를 위한 소나타 4번》(Op. 102 No. 1)은 《피아노와 첼로를 위한 소나타 5번》(Op. 102 No. 2)과 함께 베토벤의 후기 시작점인 1815년에 작곡되었다. 《피아노와 첼로를 위한 소나타 4번》은 형식적인 면에서 해석가들에게 많은 이견을 남기는 곡이며, 학문적인 연구에서도 통일이 되고 있지 않음을 확인하였다. 그리하여 본 연구자는 《피아노와 첼로를 위한 소나타 4번》에 대한 세밀한 분석연구를 통해 본 곡이 어떠한 기법을 통하여 작곡되었는지, 구조적으로 어떠한 특징이 있는지에 대하여 밝혀보고자 하였다. 먼저 베토벤의 초기, 중기, 후기시기에 걸쳐 작곡된 베토벤의 첼로소나타 5곡에 대하여 살펴보았다. 그리고 《피아노와 첼로를 위한 소나타 4번》을 세밀하게 분석연구 함으로써 본 곡을 주도하고 있는 작곡기법과 구조에 대하여 자세히 관찰하였다. 연구의 결과, 본 곡은 템포가 변화하는 5부분(Andante-Allegro vivace-Adagio-tempo d'Andante-Allegro vivace)으로 구성되어 있으며, 이 다섯 부분은 Andante-Allegro vivace의 1악장과 Adagio-tempo d'Andante-Allegro vivace의 2악장으로 나뉜다. 빠른 템포부분인 Allegro vivace의 두 부분은 소나타악장형식으로 확인 되었으며, 그 앞에 나타나는 느린 템포 부분들은 모두 느린 서주로 이루어져 있었다. 이렇게 1악장 소나타악장형식 앞의 느린 서주와 2악장 소나타악장형식 앞의 느린 서주를 가진 구조는 바로크 시대의 소나타형식인 느림-빠름-느림-빠름이 교대하는 교회소나타형식과 유사함을 알 수 있었다. 이러한 독특한 구조 속에서 나타나는 모티브들의 모방 대위기법은 첼로와 피아노에서 골고루 나타나고 있었으며, 횡적·종적으로 변형·확장되어 새로운 선율을 만들어 풍부한 짜임새를 이루고 있었다. 이러한 주요동기들의 모방 대위적인 변형과 확장은 악장간의 유기성을 부여하여 악장을 구분하는데 있어서 여러 가지 견해를 야기 시켰다. 또한 론도소나타와 소나타악장형식으로 나누어져 아직 통일된 구조로 나타나지 못하는 2악장에 대해서도 필자는 본론에서 연구한 화성분석과 선율진행구조를 통하여 소나타악장형식임을 확인할 수 있었다. 따라서 베토벤의 후기시작점의 작품인 《피아노와 첼로를 위한 소나타 4번》(Op. 102 No. 1)은 피아노와 첼로사이에서 나타나는 주요 동기들의 모방 대위기법으로 인하여 악장간의 유기성이 부여되어 악장을 나누는데 여러 견해차이가 있었지만, 본 논문에서 세밀한 분석연구를 통하여 본 곡이 2악장 구조의 서주를 갖는 소나타악장형식임을 확인할 수 있었다. 또한 론도소나타와 소나타악장형식으로 통일되고 있지 않는 2악장에 대해서도 소나타악장형식임을 확인할 수 있었다.