모차르트의 오페라 아리아를 주제로 하는 베토벤의 변주곡 :《‘마술피리’ 중 ‘아가씨나 여인이나’에 의한 피아노와 첼로를 위한 12개의 변주곡, Op.66》을 중심으로

Abstract

본 논문은 베토벤(Ludwig van Beethoven, 1770-1827)의《모차르트 ‘마술피리’ 중 파파게노의 노래 ‘아가씨나 여인이나’에 의한 피아노와 첼로를 위한 12개의 변주곡, Op.66》에 대한 분석 연구이다. 연구는 베토벤의 음악극 아리아를 주제로 하는 변주곡이 주로 모차르트의 희극오페라를 주제로 작곡된 것에 대한 문제의식에서 시작 되었으며, 그 중 파파게노의 성격이 잘 드러나는 파파게노의 노래 <아가씨나 여인이나>를 주제로 한 Op.66을 연구하였다. 이를 위해 먼저 베토벤의 변주곡들을 알아보고, 베토벤이 음악극 아리아를 주제로 하는 변주곡을 작곡할 당시 18세기 후반 배경을 살펴보았다. 이어서 원곡인 모차르트의《마술피리》중 파파게노의 노래 <아가씨나 여인이나>에서 파파게노의 특징이 어떻게 표현되었는지 알아보고, 베토벤의《모차르트 ‘마술피리’ 중 파파게노의 노래 ‘아가씨나 여인이나’에 의한 피아노와 첼로를 위한 12개의 변주곡, Op.66》을 분석 연구하였다. 연구결과, 베토벤의 초기 음악극 아리아를 주제로 하는 변주곡들은 모두 18세기 후반 사회변혁과 계몽주의 사상과 연관이 있다는 점에서 공통점이 보였다. 이것을 통해 베토벤이 당시 사회정치적인 생각을 가지고 있었음을 알 수 있었다. 파파게노의 성격은 밝고 본능에 충실하며, 자연아적인 모습으로, 원곡인 모차르트 파파게노의 노래 <아가씨나 여인이나>는 단순 민요풍의 곡으로 경쾌한 리듬과 함께 파파게노의 성격과 잘 어울린다. 화성은 Ⅰ와 Ⅴ, 4도상행과 단7도상행 음정을 사용하여 진행한 것이 특징이다. 이를 테마로 하는 베토벤의 변주곡은 원곡의 음정 4도상행과 단7도 상행을 종종 사용하였고, 특히, 변주Ⅳ와 변주Ⅹ과 변주?, 변주?에서 특징적이었다. 우선 변주Ⅳ에서는 피아노 반주 음형에서 파파게노 입에 자물쇠를 채워 놓은 것과 같은 모습을, 변주Ⅹ과 변주?은 유일하게 조성이 원조와 동일으뜸음조인 f단조로 파파게노의 어두운 면 등 다양한 성향을 보여주는 듯하였다. 특히, 변주Ⅹ에서 등장하는 이중조성은 파파게노의 밝은모습과 어두운모습의 양면을 동시에 보여준다. 2개의 단조 변주 후 변주?에서 다시 원조로 돌아오면서 파파게노의 본연의 밝은 성격을 다시 각인시켜주며 마디수가 앞의 변주들보다 확연하게 확장되며 강조되었다. 즉, 베토벤은 파파게노의 노래<아가씨나 여인이나>를 주제로 하는 12개의 변주를 통해 파파게노 본연의 밝은 캐릭터의 성격과 그의 또 다른 어두운 내면을 다양한 음악적인 방법으로 해석·작곡하였음을 알 수 있었다.