로에베 공예상(Loewe Craft Prize)에 나타난 전통의 현대적 재해석 사례 분석 연구

Abstract

로에베 재단 공예상(LOEWE FOUNDATION Craft Prize)은 2016년 로에베의 크리에이티브 디렉터 조나단 앤더슨(Jonathan Anderson)이 기획하여 현대 장인 기술의 탁월함과 예술적 가치를 기념하고 새로운 작품을 조명하기 위해 제정되었다. 로에베 공예상은 전 세계 100여 개국 이상의 작가들에게 창의성과 기술을 발휘할 수 있는 플랫폼을 제공하며, 심사 기준 중 '전통의 혁신'을 명시하고 있을 정도로 전통의 현대적 재해석을 통한 공예의 새로운 방향을 모색하는 데 중점을 두고 있다. 이와 같이 전통의 새로운 시각을 모색해오고 있는 로에베 공모전은 공예가 단순한 실용성을 넘어 사회적 및 환경적 맥락 속에서 어떻게 기능할 수 있는가에 대한 탐구 기회를 제공한다고 할 수 있다. 본 연구는 로에베 공예상에 선정된 최종 결선 진출작을 통해 전통 공예의 현대적 재해석 양상을 분석하고, 이를 통해 현대 공예 분야에서의 새로운 가능성을 구체적으로 제시하고자 한다. 이를 위해 2017년부터 2024년까지 로에베 공예상에 대상 수상작 및 최종 결선 진출작을 대상으로 전통의 현대적 재해석 과정을 살펴보고, 크게 소재, 기법, 형태에서 보이는 전통과의 관련성을 도표 및 그림으로 제시하였다. 구체적으로는 전통의 현대적 재해석 과정에서 수반되는 전통 소재, 기법, 형태 등의 3대 요소 활용 방식과 양상에 대해 특정 용어로 개념화하였으며 이를 근거로 각 작가의 작품에서 보이는 전통의 역할에 관해 기술하였다. 로에베 공예상이 추구하는 미래의 공예에 관해 본 연구는 전통에 시점을 두고 현 공예에 대한 양상을 분석함으로써 향후 공예 발전 방안의 대안으로써의 가능성을 제시하고자 한다.