라흐마니노프의 ≪피아노와 첼로를 위한 소나타 Op.19 g단조≫ 중 제1악장 분석연구

Abstract

본 논문은 19세기 말 러시아 작곡가 세르게이 라흐마니노프(Sergei Vasil’evich Rachmaninoff, 1873-1943)의 ≪피아노와 첼로를 위한 소나타 Op. 19 g단조≫(Sonata for Piano and Cello Op. 19 in g minor, 1902) 중 제1악장에 관한 분석연구이다. 작품 연구는 크게 네 가지 관점에서 이루어졌다. 첫째, 이 작품에 나타난 19세기 서유럽 음악양식에 대해 살펴보았다. 둘째, 라흐마니노프는 당시 민족주의를 추구하던 ‘러시아5인조’와 달리 ‘세계주의’ 노선을 취한 작곡가로 알려져 있다. 그런데 혹시 이 작품에서 러시아적 특성이 존재하고 있지는 않은가? 셋째, 《피아노와 첼로를 위한 소나타 Op.19 g단조》중 제1악장은 소나타 형식을 취한다. 과연 이 작품은 전통적인 형식을 그대로 보존하고 있는가, 아니면 전통으로부터의 파격적인 일탈이 나타나는가? 넷째, 비르투오소 피아니스트로서 라흐마니노프가 작품 속에 피아노의 기교적인 면을 부각시키고 있는가? 19세기 말 20세기 초의 러시아는 세기 변화와 함께 민족주의 음악이 성행하기 시작했으나 라흐마니노프는 서유럽의 고전양식에 따라 작곡하였다. 《피아노와 첼로를 위한 소나타 Op. 19 g단조》의 제1악장은 소나타 형식으로 작곡되었으며 곡의 구조는 전통적인 소나타 형식을 따르고 있으나 조성진행은 전통에서 벗어난 모습을 보이고 있다. 또한 라흐마니노프는 자신의 작품들 속에 서유럽의 형식과 색채를 주로 보이며 동시에 러시아 주 종교였던 ‘동방정교회’의 ‘종’소리를 나타내어 러시아적 색채 또한 보여주고 있다. 이 작품은 ‘소나타 형식’을 사용하여 전통적 형식을 따르면서 반음계 화음진행, 불협화음, 복합리듬 등 후기 낭만 음악의 특징도 나타난다. 이 작품은 고난이도의 연주 테크닉을 요구하고 있는데, 이는 비르투오소 피아니스트인 라흐마니노프가 본인의 연주 기량을 실제 연주 시 선보이기 위한 의도에서 비롯된 것으로 보인다. 본 논문에서는 《피아노와 첼로를 위한 소나타 Op. 19 g단조》의 제1악장 분석을 통하여 라흐마니노프가 ‘세계주의’ 음악가로서 고전양식을 받아들이면서 동시에 후기 낭만음악의 어법과 러시아적 색채를 결합시켜 작곡했음을 알 수 있었다. 그는 고전 전통양식과 낭만음악의 어법을 자신만의 작곡기법으로 융합시켜 개성 있는 음악 언어를 창출하고 있음을 알 수 있다. |Analysis and Research of Rachmaninoff's <Sonata for Piano and Cello in g minor, Op.19>

Lee, Su yeon Department of Collaborative Piano Graduate School Sungshin Women's University

This study examines the first movement of <Sonata for Piano and Cello Op. 19 in g minor>, 1902 by Sergei Vasil’evich Rachmaninoff, 1873-1943, a Russian composer of late Romanticism in the late 19th century. In this paper, we analyze the first movement of <Sonata for Piano and Cello Op. 19 in g minor> in four directions. First, we examine whether Rachmaninoff used only 19th-century traditional musical expression as a 'cosmopolitanism' composer, or composed by fusing new outlooks on music of the early 20th century. Secondly, we find out that Sergei Vasil’evich Rachmaninoff, who was composing in Western European style, revealed the color of his motherland, Russia, in his work. Third, we examine whether the form of the music preserved the traditional 'Sonata form' of the 18th, 19th centuries, or if it represents the later romantic elements of the late 19th and early 20th centuries. Fourth, we study how a piano virtuoso, Sergei Vasil’evich Rachmaninoff, expressed his temperament in his work. At the end of the 19th and early 20th centuries, with the change of the century, nationalistic music began to be very much in the air. Despite this radical change within the musical culture, Rachmaninoff composed according to the classic style of Western Europe. A close look at the first movement of <Sonata for Piano and Cello Op. 19 in g minor> reveals this feature. The first movement was composed in sonata form, and the structure and tonalities of the work followed the traditional sonata form. Rachmaninoff showed not only the color and form of Western Europe in his work, but the color of his native Russia as well. A peal of church ‘bells’ starting off public worship of the Eastern Orthodox Church, which was the main religion of Russia at that time, often appears in his work. The peal of church ‘bells’ appears in the introduction of the first movement of <Sonata for Piano and Cello Op. 19 in g minor>. In addition, Rachmaninoff used the "Sonata form" in the first movement to follow the traditional form and also showed the features of late- romanticism. These features show chromatic chord progression, dissonance, complex rhythms, and sequence. He was famous as a virtuoso pianist and played his own compositions himself. The performance was magnificent. He possessed large hands, which made it easy to play a variety of chords. Therefore, he composed a number of high techniques and wide and rich harmonies in his works. And the piano performance occupied most of chamber music In this paper, by analyzing the first movement of <Sonata for Piano and Cello Op. 19 in g minor>, the study reflects that Rachmaninoff accepted the classical style as a 'cosmopolitanism' composer and at the same time, composed by combining the technique of late-romanticism. Although he might have been criticized for lagging behind the times, he created his own unique music by transferring the technique of classical traditional style and romantic music to his own composition skill.