댄스스포츠 동작 타이밍 비교연구

Abstract

무용에 있어 음악은 불가분의 관계이다. 무용수의 신체 움직임이 서로 상호작용하여 음악적 타이밍을 시각화하거나 음악적 타이밍을 무용수의 신체 움직임을 통하여 시각화한다. 무용과 음악 모두 그 기저에는 감정이 작용하며, 이 감정을 실어 나르는 핵심적인 요소는 리듬이다. 그 리듬이 소리로 구현되면 음악이 되고, 신체의 움직임으로 표현되면 무용(춤)이 된다. 춤은 내면의 감정을 신체를 통해 표현하는 예술로서 다양한 형태로 기술을 표출한다. 이는 미(美)의 표현 또는 예술이라고 할 수 있다. 음악은 춤을 좌우하는 중요한 요소 중의 하나이며 작품의 내용을 전달하는 과정을 뒷받침 해주고, 움직임의 이미지 전달을 위한 역할이 수행되었을때 그 춤은 훌륭한 작품으로 인정받을 수 있다. 그러므로 창작자와 무용수에 있어 효과적인 음악사용은 중요한 과제이며, 선천적으로 음악성이 타고났던지 혹은 후천적 노력으로 음악에 대한 지식 소양을 갖춰야 할 필요가 있다. 댄스스포츠 또한 예술적 측면이 강조되고 있는 시점에서 음악은 매우 중요하며, 경기대회에서의 타이밍 변화에 따른 테크닉 활용성은 매우 중요하게 작용하고 있다. 본 논문은 춤과 타이밍의 활용성과 중요성에 관한 인식의 선상에서 스탠다드 댄스 중 탱고의 타이밍에 대한 비교연구이며 타이밍에 대한 무용수의 동작과 음악적 타이밍에 대해 나타나는 시각적, 음악적으로 나타나는 효과에 대한 연구이다. 연구방법은 댄스스포츠 경기대회에서 월드 챔피언이 시도한 탱고의 파이브 스텝(Five Step)에 대한 영상분석으로 세계적 챔피언인 Domenico Soale & Gioia Cerasoli 커플과 Mirko Gozzoli & Edita Daniute 커플 그리고 Domenico Soale와 홍인화의 동작과 타이밍을 비교 분석 하였다 홍인화는 위와 같은 내용의 연구를 통해 다음과 같은 결론을 도출하였다. 첫째, 동작의 타이밍을 더 세분화해서 사용할수록 화려하고 시각적인 효과를 확인할 수 있다. 동작과 음악이 어우러져 조화로울수록 동작의 완성도나 음악적 효과가 크게 나타나기 때문에 동작의 강약조절이나 타이밍의 변화에 예민하게 반응할 수밖에 없다. 둘째, 무용수의 타이밍 사용법에 따라 에너지 표출이 다르다. 탱고 동작 시 앤 카운트(& Count)를 사용하게 되면 강한 누름(press)과 압축(compression) 그리고 회전(rotation)이 사용되는데 이때 하체의 근육이 순간적으로 쓰이면서 정확한 체중 이동과 발끝, 몸의 방향이 반대로 비틀어져 엇갈리게 되면서 날카롭고 공격적인 에너지가 발생하게 된다. 셋째, 개인마다 선호하는 스타일에 따라 춤의 형태나 표현 방식이 달라졌다. 댄스스포츠는 경기 시 피겨에 따라 심사위원이 평가하는 스포츠와는 달라 더 자유롭고 다양한 방식으로 표현 가능하다는 장점이 있지만 반대로, 수 많은 선수들의 성향과 역량의 차이로 같은 스텝을 하더라도 시각적인 차이점이 생길 수밖에 없다. 이는 심사의 공정성의 시비문제로 거론되기도 한다. 따라서, 경기 시 타이밍은 선수들이 어떻게 사용하고 표현하는지에 따라 심사 평가에 영향을 미친다는 것을 알 수 있다.|Music is an inseparable part of dance. The dancer's body movements interact with each other to visualize musical timing or visualize musical timing through the dancer's body movements. Both dance and music are based on emotions, and the key element that carries these emotions is rhythm. When that rhythm is realized as sound, it becomes music, and when it is expressed through body movements, it becomes dance. Dance is an art that expresses inner feelings through the body and expresses skills in various forms. This can be said to be an expression of beauty or art. Music is one of the important factors that influence dance, supports the process of conveying the content of the work, and when the role of conveying the image of movement is performed, the dance can be recognized as a great work. Therefore, effective use of music is an important task for creators and dancers, and it is necessary to acquire knowledge about music through innate musicality or acquired efforts. At a time when the artistic aspect of dance sports is also emphasized, music is very important, and the utility of technique according to timing changes at the dance competitions is very important. This paper is a comparative study on the timing of tango among standard dances in line with the recognition of the utility and importance of dance and timing, and on the visual and musical effects of the dancer's movements on timing and musical timing. The research method was a video analysis of the Five Steps of tango attempted by the Domenico Soale & Gioia Cerasoli couple, Mirko Gozzoli & Edita Daniute couple who are the world champion in a dance sports competition, and Domenico Soale and the researcher's movements and timing were compared and analyzed. The researcher drew the following conclusions through the above study. First, the more subdivided the timing of movement is used, the more fancy and visual effects can be confirmed. The more harmonious the movement and the music are, the greater the completeness of the movement and the greater the musical effect. Therefore, there is no choice but to react sensitively to changes in the dynamics or timing of movements. Second, energy expression differs depending on the dancer's timing usage. When using '& Count' during tango movement, strong press, compression, and rotation are used. At this time, the muscles of the lower body are used momentarily. And because of this, accurate weight transfer, toes, and body directions are twisted in the opposite direction and they are staggered each other. As a result, sharp and aggressive energy is generated. Third, the form or expression of dance changed according to the style preferred by each individual. Dance sports has the advantage of being able to express themselves in a more free and diverse way, unlike sports that judges evaluate according to figure during competitions. However, on the contrary, due to the differences in the propensities and abilities of many players, even if the same steps are performed, there is inevitably a visual difference. This is sometimes referred to as an issue of dispute over the fairness of the review. Therefore, it can be seen that the timing during the competition affects the judge's evaluation according to how the dancers use and express them.