R. 슈트라우스 《첼로소나타 F장조》(Op. 6) 분석 연구

Abstract

본 논문은 1883년에 창작된 R. 슈트라우스(Richard Strauss, 1864-1949)의《첼로소나타》(F장조, Op. 6) 1악장에 대해 분석 연구하였다. 독일 후기낭만주의를 대표하는 작곡가인 슈트라우스는 오페라와 교향시 그리고 가곡에 큰 업적을 남겼을 뿐 아니라, 지휘자로서도 당시 활발한 활동을 했다. 작품 분석에 앞서 본 논문에서 다룬 슈트라우스의 생애와 창작 경향 그리고 실내악 창작을 살펴본 결과는 그를 대변하는 후기낭만주의적 면모 확인이 어렵다는 것이었다. 슈트라우스는 다른 장르에 비해 소수의 실내악 작품을 남겼고 대부분 아버지의 영향을 받았던 초기에 작곡했다. 그러므로 그의 실내악 특히 본 논문의 분석 대상곡인 《첼로소나타》는 후기낭만주의적 음악 어법보다는 고전적 낭만적 음악 어법에 기초했음을 확인시켜 준다. 이러한 내용은 주변 환경과 사람들의 영향이 작곡가의 음악관에 밀접한 관계가 있다는 사실 또한 확인시켜 준다. 아버지의 영향이 있었던 초기 작품인《첼로소나타》 1악장 분석에 앞서 2악장과 3악장의 개괄을 통해 두 악장에서 나타나는 모방 기법을 통하여 ‘고전성’을 확인하였다. 이후 1악장을 집중적으로 분석한 결과 제시부에서 제시된 두 주제가 5도권의 조성적 대조를 보이는 것을 확인하였다. 그다음 발전부에서 새로운 주제 없이 두 주제를 발전시켰고 제1주제의 중심 음형인 부점 리듬을 여러 형태로 발전시키는 구성도 확인하였다. 발전부에 사용된 푸가에서 특징적으로 나타나는 주제는 제시부의 제1주제에서 나온 음형을 결합하여 형성시켰고, 5도관계의 응답구조를 갖고 있다는 점도 확인하였다. 이후 재현부에서는 제시부의 두 주제가 제1주제는 원조로 재현이 되지만 제2주제는 3도권 이동으로 재현되는 조성관계에서 낭만시대의 특징 또한 확인할 수 있다. 그러나 코다에서 재현되는 제2주제의 내용을 원조로 해결하는 모습을 확인하여 베토벤과의 연결도 가능하게 하였다. 이와 같은 내용으로 이 작품의 1악장에서 나타나는 ‘고전성’을 확인하였다. 본 연구자는 이 작품의 분석을 통하여 슈트라우스에 대한 음악사적 내용을 바탕에 둔 작품 해석에 앞서 초기 작품에 대한 고전적인 요소들을 파악하고 연주해석에 도움이 되기를 기대하는 바이다.|This thesis analyzed and studied the first movement of Cello Sonata (in F major, Op. 6) written by R. Strauss (1864-1949) in 1883. Strauss, the leading composer of late German Romanticism, worked as a conductor with great achievements in opera, symphonic poems, and also as a lieder. Prior to the analysis of his work, this study has examined his life, composing style, and the creation of chamber music; it was revealed that there were significantly limited representations of the typical characteristics of late German Romanticism which he actually is the symbol of. It demonstrated that Strauss left fewer chamber music pieces than other genres, most of which were composed in the early days, influenced by his father. Therefore, this paper which aims at analyzing Cello Sonata, including his chamber musics composed, confirms that it was based on classical romantic music rather than late romantic music. This showed that the surrounding environment and people are closely related to the composer's view of music. Prior to the analysis of the 1st movement in the early work, Cello Sonata, which was influenced by his father, the ‘classicity’ was confirmed through the imitation method that appears through in the 2nd movement and the 3rd movement through an overview. After that, as a result of intensive analysis of the first movement, it was confirmed that the two subjects in the exposition showed the tonal contrast of the circle of fifth. Then, the two subjects were developed without creating a new subject in the development, and it was confirmed the composition of developing the dotted rhythm, which is the central sound form of the first subject, into various forms. It was also confirmed that the characteristic theme of fugue used in the development was formed by combining the sound patterns from the first subject of the exposition, and it had a response structure of the fifth relationship. Afterwards, the two themes of the exposition are reproduced as orignal key in the first subject in the recapitulation, but the second subject is reproduced through the movement of the third which reveals typical characteristics of the Romanticism. However, it was also possible to connect with Beethoven by confirming that the content of the second topic reproduced in Coda was resolved with the aid. With such content, the 'classicity' that appears in the first movement of this work was thoroughly verified. It is expected that the analysis of this work will help the readers grasp the classical elements of Strauss' early works and help them with research analysis.