Johannes Brahms의 「Viola Sonata Op.120 No.2 E♭ Major」에 관한 연구

Abstract

브람스 (Johannes Brahms, 1833~1897)는 낭만주의 시대에 나타났던 표제음악과 대립 속에서 절대음악의 전통을 고수하며 자신만의 낭만적 표현을 발전 시켜간 작곡가이다. 그는 오페라와 발레음악을 제외한 거의 모든 분야에 걸쳐 다양한 음악을 작곡하였는데, 특히 고전주의 시대까지 현악 4중주가 주류를 이루던 실내악 분야에서 클라리넷(또는 비올라), 호른을 사용한 실내악곡의 새로운 편성이나, 그동안 실내악에서 사용되지 않았던 피아노를 첨가한 새로운 편성의 작품을 시도하였다는 점에서 브람스의 실내악 작품은 커다란 의미를 가지고 있다. 이들 실내악 작품 중 클라리넷을 위한 소나타는 브람스 자신이 비올라로 연주 하는 것이 허용된 작품이다. 본 논문에서 다룰 Viola Sonata Op.120, No.2 는 브람스의 마지막 실내악곡으로, 총 3악장으로 이루어져 있으며, 제1악장은 고전양식에 의한 전통적인 소나타 형식, 제 2악장은 Trio를 포함하는 Scherzo 악장으로 복합 3부분 형식, 제 3악장은 주제와 5개의 변주곡을 포함하는 변주곡 형식으로 되어 있다. 작곡 기법에 있어서 브람스는, 선율에 있어서는 대위법적 모방과 음형의 확대, 축소 등을 사용 하였고, 리듬은 당김음(Syncopation)과 교차리듬(Cross Rhythm), 헤미올라(Hemiola) 리듬이 지배적으로 사용되었고, 화성면에서는 이명동음에 의한 전조, 3도나 6도의 병진행, 저음부의 분산화음 등을 이용하여 브람스 자신만의 낭만적 언어를 구사 하고 있다.| Johannes Brahms(1833-1897) was a composer of the Romantic period, but he maintained the classical form and blended it with his own romantic expressions at the same time. He sticked to the tradition of absolute music in an antagonistic relationship with program music. He composed various musical forms across almost all genres except opera and ballet music. Especially his compositions played a significant role in that he performed chamber music with a clarinet (or viola) and a horn when String Quartet was the mainstream and he tried new musical forms including piano, which had not been used before in chamber music. Of other chamber music works, a sonata for clarinet was performed, which was arranged for viola. Viola Sonata Op.120, No.2 that is addressed in this study was composed as his last champer music piece. The piece consists of three movements. The first movement takes a traditional sonata form, the second movement is a scherzo form including trio and involves compound ternary form, and the third movement takes the form of a theme and five variations. Melodics such as imitative counterpoint, and figure expansion & constraction were employed, rhythms such as syncopation, cross rhythm, and hemiola were dominantly used in this piece, showing Brahms, unique composition style. Moreover, chords such as modulation by enharmonic tone, third or sixth parallel motion, arpeggio in the lower keys were used to command his own romantic language even in the classic form, making it one of the most important chamber music works in the Romantic period. This study will identify Brahms' musical characteristics shown in the sonata together with harmonic analysis and structural aspects and figure out the relationship between the viola and the piano part for the good performance.