학교 교육현장에서 공예 교육의 실태와 교사의 인식 연구

Abstract

공예는 실용성과 심미성을 바탕으로 삶 속에서 사용하는 실용품을 제작하는 미술 분야이다. 특히 공예는 인간의 신체를 통해 작품을 제작하는 노작 행위라는 점에서 충분한 교육적 가치가 있다. 이는 사람이 태어나면서부터 행위와 감각을 통해 자신의 감정을 표현한다는 점에서 공예는 촉각을 통한 자기표현의 예술인 것이다. 오늘날 교육 현장에서는 삶을 위한 미술 교육의 중요성이 대두되고 있다. 이는 획일화된 현대 기계 문명 속에서 사람들이 삶 속에서 자신만의 삶의 가치를 형성해 나가는 일이 중요하게 되었기 때문으로 볼 수 있다. 이에 공예 교육은 삶과 밀접한 미술 교육 분야로서, 미래 사회를 살아갈 학생들이 자신의 삶에 가치를 부여할 수 있도록 돕는다. 따라서 현재 미술 교과에서 공예 교육은 중요하게 다루어져야 할 가치가 있다. 연구자는 이 연구를 통해 중등 교육 현장에서 이루어지는 공예 교육의 실태를 파악하고 나아가 공예 교육에 어려움을 주는 여러 요인을 분석하였다. 이를 통해 연구자는 교육의 주체로서 교사가 갖고 있는 공예 교육에 대한 인식을 확인함과 동시에 공예 교육의 어려움을 극복하기 위한 대안을 제안한 것이다. 과거 선행 연구를 바탕으로 연구자는 교육 현장에서 공예 교육이 거의 다루어지지 않는다는 것을 파악하였다. 이에 이 연구는 선행 연구가 이루어진 지 10년이 지난 현재, 오늘날의 학교 현장에서 이루어지는 공예 교육의 실태를 확인하고 현재 공예 교육의 어려움을 밝히고자 한다. 궁극적으로 이를 통해 공예 교육을 활성화하기 위한 방안을 제안하여 이전보다 더 나은 공예 교육의 질적 향상을 도모하는 것이 이 연구의 목표이다. 연구자는 이 연구를 위해 공예 전공 미술 교사와 타 미술 분야 전공 미술 교사를 각각 2명씩 총 4명의 미술 교사를 대상으로 하여, 교육 현장 전반에서 다루어지는 공예 교육에 대한 실태를 조사하였다. 이를 바탕으로 연구자는 이 연구의 1장에서 공예 교육에 대한 개인적 경험과 공예 교육이 잘 다루어지지 않았던 과거를 밝히고 연구 주제 및 연구 문제를 도출하였다. 2장에서는 공예의 개념과 역사를 살피고 현재 교육 현장에서 공예 교육이 필요한 이유에 관해 설명하였다. 또한 이 연구의 2장을 통해 오늘날 교육과정과 교과서에서 다루어지고 있는 공예를 분석하고 현재 공예 교육과 관련된 정책 및 교원 연수에 대한 현 상황을 제시하고 있다. 3장은 연구의 내용 및 방법을 설명하였으며, 이 연구의 한계점을 제시하여 연구 결과를 해석하는 것에 몇 가지 제약이 존재함을 설명하였다. 4장에서는 인터뷰를 통해 수집된 자료를 바탕으로 공예 교육의 현 실태와 어려움을 밝혔다. 5장에서는 연구 참여자들을 통해 수집한 인터뷰 자료와 연구 결과를 종합하여 공예 교육의 어려움과 이를 해결하기 위한 여러 대안을 제안하고 있다.

이를 통해 얻게 된 연구 결과는 다음과 같다.

첫째, 교사들은 공예는 실용적 성격을 갖고 있는 삶과 밀접한 미술 분야라는 점에서 교육적 가치가 있다고 보았다. 뿐만 아니라 진로 교육, 노작 교육, 환경 교육, 전통 교육에 적합한 측면을 가지고 있기 때문에, 현재 미술 교육에서 중요시 다루어져야 하는 미술 분야라고 인식하고 있었다.

둘째, 학교 현장에서 공예 교육은 정규 미술 교과 시간 내에 다루어지기 어렵기 때문에, 주로 비교과 프로그램을 통해 다루어지고 있다. 이는 현재 공예 교육을 시행하기에 학교 현장에는 여러 문제점이 있기 때문이며, 이를 해결할 필요가 있다.

셋째, 현재 공예 교육은 부족한 시수와 예산, 협소한 장소, 많은 학생 수로 인해 학교 현장에서 거의 다루어지지 않는다. 이에 시수, 예산, 환경의 개선이 요구된다. 또한 많은 학생에게 공예 교육을 제공하기 위해서는 외부 기관과의 협력 및 보조 인력의 지원이 필요한 상황이다. 이외에도 학교 현장에서 공예 교육을 활성화하기 위해서는 교사 스스로 공예에 대한 관심을 기르기 위해 노력할 필요가 있다. 교사의 인식 개선을 위해 스스로 노력하는 방안과 더불어 정부는 교원의 연수 프로그램 확대 및 수업 나눔 문화 형성을 지원해 주어야 한다. 이와 같이 연구 결과에서 현재 학교 현장에서는 여전히 공예 교육에 여러 어려움이 존재하는 것으로 드러났다. 이를 바탕으로 논의에서 연구자는 원활한 공예 교육에 영향을 미치는 교육 현장의 어려움을 극복할 수 있는 방안과 교육적 대안을 다음과 같이 제시하였다. 첫째, 교사의 인식 개선을 위해 교사들은 자발적인 전문적 학습공동체를 통한 교사 교류 문화를 구축하여 다양한 미술 분야에 대한 관심을 증진하도록 할 필요를 밝혔다. 둘째, 교과 협의회를 통해 성공적인 미술 수업 사례를 공유하고 학습 문화를 형성하여, 교사 스스로의 전문성 신장을 위해 노력할 것을 제안하였다. 셋째, 정부 차원의 개선 방안으로서, 현재 미술 교과의 시수를 늘리고 블록 타임제와 같은 형태로 개선되어야 한다고 보았다. 넷째, 학교 현장에 맞는 예산 지원 제도를 확대해야 하며, 기존의 예산 지원 제도의 문제점을 보완해야 함을 밝혔다. 다섯째, 교내에 미술 교과를 위한 적절한 환경적 설비를 마련해주어, 공예 교육이 가능한 환경을 제공해 주어야 할 것이다. 여섯째, 정책을 통해 시행되는 공예 교육 프로그램에 대한 정보를 적극적으로 제공해 주고 홍보해야 하며, 학교 중심의 공예 교육 프로그램 또한 확대되어야 할 필요가 있다고 보았다. 마지막으로, 실기 연수의 수와 종류를 확대하여 교사들이 공예를 비롯한 다양한 미술 분야에 대한 실천적 경험을 쌓을 수 있도록 도와야 한다. 이상의 연구 결과를 통해 연구자는 원활한 공예 교육에 영향을 미치는 교육 현장의 어려움을 극복할 수 있는 방안과 교육적 대안을 살펴보았다. 현재 학교 현장에서 공예 교육이 활성화되기 위해서는 공예 교육에 영향을 미치는 어려움을 극복하기 위한 추가적인 논의가 필요할 것으로 보인다.|Crafts are a field of art where practical items used in daily life are created based on utility and aesthetics. In particular, crafts hold significant educational value as they involve the creation of artworks through manual labor, especially utilizing human body parts. Crafts are considered an art of self-expression through the senses, as individuals express their emotions through actions and sensations from birth. Nowadays, there is a growing recognition of the importance of art education for life in educational settings. This can be attributed to the increasing importance of individuals forming their own values in life amidst the standardized modern mechanical civilization. Therefore, craft education, as a field closely related to life in art education, helps students living in future societies to attribute value to their lives. Through this research, the researcher aimed to grasp the current status of craft education in secondary education settings and analyze various factors hindering craft education. Consequently, the researcher aimed to confirm teachers' perceptions of craft education and propose alternatives to overcome the difficulties in craft education. Based on past research, the researcher recognized that craft education is rarely addressed in educational settings. Therefore, this study aims to examine the current status of craft education in today's school settings, elucidate the current difficulties in craft education, and propose ways to activate craft education to achieve a higher quality of craft education than before. The research involved investigating the current status of craft education covering the entire educational scene, targeting a total of four art teachers, two specializing in craft education and two in other art fields. Based on this, the researcher revealed personal experiences with craft education in the first chapter, along with past instances where craft education was not adequately addressed, and derived the research topic and problem. In the second chapter, the concept and history of crafts were examined, and the reasons why craft education is necessary in today's educational settings were explained. Additionally, through this chapter, an analysis of crafts covered in today's educational curriculum and textbooks, and the current situation regarding policies and teacher training related to craft education were presented. The third chapter described the content and methods of the research, while in the fourth chapter, based on interviews conducted, the current status and difficulties of craft education were elucidated. In the fifth chapter, the researcher proposed various alternatives to overcome the difficulties in craft education based on the interview data collected from research participants, and synthesized the interview data and research results. Furthermore, limitations of this research were presented to explain the constraints in interpreting the research results.

The results of this study are as follows

First, teachers perceived craft education as having educational value due to its close association with practical aspects of life and art. Moreover, they recognized its suitability for career education, manual labor education, environmental education, and traditional education, thus considering it an important field of art that should be prioritized in current art education.

Second, craft education in school settings is difficult to incorporate within regular art curriculum hours, hence it is primarily addressed through extracurricular programs. This is due to various problems in school settings, indicating a need for resolution.

Third, craft education is scarcely addressed in school settings due to insufficient hours, budget constraints, limited space, and large numbers of students. Improvement in hours, budget, and environment is demanded. Moreover, to provide craft education to a large number of students, collaboration with external organizations and support from auxiliary staff are necessary. Additionally, to activate craft education in school settings, teachers themselves need to cultivate an interest in crafts. Efforts for improving teachers' perceptions and government support through the expansion of teacher training programs and the fostering of a culture of sharing lessons are necessary.

This study revealed that there are still many challenges in the current school environment regarding craft education. Based on these findings, the researcher proposed the following solutions and educational alternatives to overcome the difficulties impacting smooth craft education: First, to improve teacher awareness, teachers need to build a culture of exchange through voluntary professional learning communities to increase interest in various art fields. Second, through subject councils, successful art class cases should be shared, and a learning culture should be formed, encouraging teachers to strive for their own professional development. Third, as a government-level improvement measure, the current hours allocated to art subjects should be increased and improved with systems such as block scheduling. Fourth, budget support systems suitable for the school environment should be expanded, and the problems of existing budget support systems should be addressed. Fifth, appropriate facilities for art subjects should be provided within schools to create an environment where craft education is possible. Sixth, information on craft education programs implemented through policies should be actively provided and promoted, and school-centered craft education programs should also be expanded. Lastly, the number and types of practical training sessions should be increased to help teachers gain practical experience in various art fields, including crafts. Through these findings, the researcher examined ways to overcome the difficulties in the educational field that affect smooth craft education. Additional discussions will be needed to overcome these challenges and activate craft education in the current school environment.