중등미술교육에서의 치료적 미술활동 제안

Abstract

논문개요

청소년기는 신체적․정신적 변화의 혼란스러운 시기로 발달특성상 겪게 되는 스트레스 뿐 아니라 과도한 경쟁을 조장하는 입시교육체계로 인하여 입시경쟁의 부담과 학업에 대한 압박감 등 다양한 스트레스를 안고 살아간다. 이러한 스트레스는 학교 안에서 부적응 현상을 초래하기도 하고 때로는 여러 가지 문제행동을 일으킴으로 심각성을 낳게 한다. 이러한 시기 가운데 놓인 청소년들은 자신이 처한 환경에서 자신의 감정을 인식하고 자신을 표현할 수 있는 배출구가 필요하고 자아 정체감 형성과 올바른 인생의 가치관을 형성해 나가는 것이 무엇보다 중요하다. 그러므로 자기표현을 통한 스트레스를 해소하고 자신의 고민과 문제를 발견하여 스스로 해결해 가는 능력을 갖추며 긍정적인 자아를 정립할 수 있도록 기회와 그 통로를 마련해 주어야 한다. 미술치료는 그 심상을 표현해 내는 도구로 미술 표현물로 사람의 마음을 읽고, 미술 활동을 통해 마음을 치유하는 심리치료의 한 분야로 미술활동을 통해 청소년의 정서를 안정시키고 자신의 잠재력을 계발 시키며, 감정과 욕구 표출 등 청소년들에게 자기표현의 기회를 제공하여 정체성을 찾아가는 길잡이 역할을 해준다. 따라서 본 연구는 선행연구와 문헌연구를 통하여 청소년과 미술치료의 이해를 바탕으로 치료적 미술교육의 가능성을 알아보고 중등미술교과 과정에 적용될 수 있는 미술치료 프로그램을 선별하여 교수․학습 지도안을 설계함으로 수업방안을 제안하고 교육현장에 적용하는데 그 목적을 두었다. 이를 위해 본 연구는 서울 도봉구 방학동에 거주하는 중학생 6명을 대상으로 2011년 11월 1일～12일 약 2주간에 걸쳐 미술치료수업을 실시하였다. 수업에 적용된 단원은 자신의 느낌, 생각, 감정 등의 자기표현과 스트레스 해소를 통한 자아정체감 형성에 도움을 줄 수 있는 ‘나의 발견’이라는 단원을 주제로 4차시에 걸쳐 수업이 실시되었다. 분석결과는 각 학생의 작품 감상 보고서를 참고하여 개인관찰 내용과 설문조사 결과 내용 등을 반영하여 나타내었고 다음과 같은 결론을 얻게 되었다. 첫째, 미술치료기법이 활용된 치료적 미술수업은 다양한 재료를 통해 자신의 심상을 자유롭게 표현함으로 미술에 대해 거부반응과 흥미를 잃고 있는 청소년에게 미술에 대한 흥미를 갖게 하고 창의성과 표현력을 크게 향상시켰다. 둘째, 다양한 심상표현을 통해 자신을 되돌아보며 자신의 문제를 인식하고, 예방할 수 있도록 도움을 주었으며, 긍정적인 자아상을 갖게 하였다. 셋째, 자신의 작품을 통해 성취감과 만족감 및 자신감을 갖게 하였고 또한 서로의 작품 감상과 발표를 통해 서로의 모습을 수용․지지․이해하여 자기존중감뿐 아니라 타인에 대한 존중감을 갖게 하여 사회성을 향상시켰다. 본 연구는 교수․학습 지도안을 설계하여 교육현장에 적용하여 위와 같은 결론을 얻었지만 적용하는데 있어 서울시 도봉구 방학동에 거주하는 중학생 6명의 학생들만을 대상으로 하였기에 그 효과성을 일반화시키기에는 한계가 있다고 사료된다. 그러므로 더 많은 중등학교 청소년을 대상으로 실시하여 효과성을 검증할 필요가 있다. 이에 본 논문이 많은 미술교사들에게 치료적 미술교육의 효용가치를 알려주는 촉매제가 되길 바라며 이 논문을 바탕으로 더 많은 연구를 통해 더욱 정교하게 수립함으로 학교 현장에 적용되길 바란다. 이러한 치료적 미술교육은 청소년의 심적 탈출구를 마련하고 청소년이 당면한 여러 문제와 병리현상의 예방 및 의사소통의 도구로 활용되어 보다 가치 있는 교육으로서 중등미술교육에 새로운 교육방향을 제시할 수 있을 것으로 기대한다.

|Abstract

A Suggestion for Therapeutic Art Activities in Secondary Art Education

Sohee Lee Major in Art Education GraduateSchool of Education Sungshin Women’s University

Adolescence is itself a chaotic time of physical and mental changes. Korean adolescents do not only experience the stress from such developmental traits, but also live with other stresses due to the burden from competitive examinations and pressure from studies due to a college entrance exam-oriented educational system that creates overly heated competition. These stresses cause students’ maladjustment to school and, even more seriously, their problematic behaviors.

Adolescents situated in this turbulentperiod need to recognize their own emotions in their situations and have an outlet to express themselves. Most importantly they should form their self-identity and develop the right values for life. Therefore we should provide them with an opportunity and a passageway so that they can release stress through self-expression, identify their worries and issues, have the ability to solve problems themselves, and establish a positive self.

Art therapy is a tool to express one’s mind. It is a part of psychotherapy that interprets people’s states of mind from their artwork. It can heal the mind through artistic activity. It calms adolescents’ emotions, develops their potential and by giving them a self-expressionistic opportunity, and plays the role of a travel guide on their journey to discovering their identity.

Therefore this paper looks into the feasibility of therapeutic art education based on an understanding of adolescents and art therapy through case studies and a literature review. And by selecting an art therapy program applicable to secondary school curriculum and designing teaching and learning plan, it suggests a class teaching plan and applies it to the real classroom.

For this study I conducted an art therapy class for six middle school students living in Banghak-dong, Dobong-gu in Seoul for two weeks from November 1st to 12thin 2011. The unit for the class, whose topic was “Discovering Myself”, was intended to help students form a self-identity by expressing one’s feelings, thoughts and emotions, and releasing stresses. The class was comprised of four lessons. For the findings of this study, I referred to each student’s report on artwork appreciation, and reflected on the results of the survey. By analyzing these findings, I achieved the following results:

Firstly, a therapeutic art class adopting art therapy techniques interested the adolescents in art who used to react negatively and lost interest in art by allowing them to freely express their thoughts with various materials, and improved their creativity and expression. Secondly, by encouraging students to express their thoughts in various ways, this art class helped them to reflect on themselves, recognize their problems, prevent any future problems and develop a positive self-image. Thirdly, by finishing their artwork, students came to have a sense of achievement, satisfaction and confidence. By presenting their artwork and appreciating each others’ artwork, they accepted, supported and understood each other. By doing do, they developed respect for others and improved socially.

This paper designed a teaching and learning plan, applied it to a real classroom situation and came up with the above results. However, its subjects were limited to six students living in Banghak-dong, Dobong-gu in Seoul, thus this study is too limited to generalize about its effectiveness. Therefore a stronger confirmation of its effectiveness is needed by expanding the research objectives to more secondary school adolescents.

I hope this paper will be a catalyst toward letting many art teachers know the usefulness of therapeutic art education. Based on this paper, further research on the same topic might be conducted and could then be applied to the classroom. I expect such therapeutic art education will provide adolescents a psychological outlet and can be used as a preventive and communicational tool for many issues and pathological symptoms that adolescents face. It would suggest a new educational direction for secondary art education as a valuable educational tool.