중국고시사(古詩詞) 예술가곡 연구

Abstract

본 논문은 21세기 중국에서 새롭게 창작된 송사(宋詞)를 텍스트로 한 다섯 편의 중국 고시사(古詩詞) 예술가곡에 대한 심층적 연구를 수행하였다. 예술가곡은 시와 음악이 조화롭게 융합되어 감정과 의미를 풍부하게 전달하는 예술 형태로, 중국에서는 1920년대 청주(青主)에 의해 본격적으로 발전하였다. 본 연구는 송사(宋詞) 텍스트의 의미, 딕션, 평측(平仄)관계를 중점적으로 분석하였다. 이를 통해 고시사(古詩詞) 예술가곡이 현대 중국 음악과 문학에 미친 영향을 탐구하고, 특히 한국 연주자들과 연구자들을 위해 다섯 편의 곡의 가사를 IPA로 제작하여 가곡의 발음과 운율을 명확히 이해할 수 있도록 하였다. 또한 다섯 편의 곡의 완전한 악보도 제공된다. 연구 방법으로는 문헌 요약 및 개관, 송사 율격 심층 분석, 역사 및 문화 배경 조사, 음악 이론 분석을 포함하였다. 다섯 편의 송사(宋詞) 텍스트를 기반으로 한 현대 예술가곡의 멜로디, 리듬, 피아노 반주 등을 분석하여 다음과 같은 결론을 도출하였다.

첫째, 멜로디와 감정의 긴밀한 연관성을 밝혀냈으며, 둘째, 성조(四声)와 평측(平仄)관계가 멜로디와 조화를 이루고 있음을 확인하였다. 셋째, 어조와 단구(断句)의 구분을 통해 시적 감성을 효과적으로 표현하였다. 넷째, 피아노 반주가 가사의 분위기를 강화하여 텍스트와 음악의 깊은 의미를 일치시켰다. 본 연구는 중국 고시사(古詩詞) 예술가곡을 효과적으로 연주하기 위한 중요한 요소들을 제시하며, 중국 현대가곡을 해외에 소개하는 데 의미 있는 참고 자료로 활용될 수 있다.