일상의 노이즈로서 바라본 잉여 오브제와 버려진 흔적에 대한 표현연구

Abstract

본 논문은 본인이 2015년부터 2018년까지 작업한 작품에 대한 종합적인 연구 결과 보고이다. 본인은‘일상의 노이즈로서 바라본 잉여 오브제와 버려진 흔적’에 주목하고 이를 수집하여 아카이빙, 퍼포먼스, 수집된 오브제의 변형과 같은 방식으로 재구성해 시각적으로 표현했다. 18세기 산업혁명 이후 지금의 시대는 대량생산의 시대이자 과잉생산의 시대이다. 사람들은 필요 이상의 것들을 계속해서 만들었고, 그로 인해 대량생산의 리듬에서 깨어져 나온 잉여가 생겨났다. 본인은 이러한 현상에 주목하여 일상에 존재하는 잉여의 사물과 버려진 것의 흔적이 왜 생기게 되었는지에 대하여 의문을 가진다. 본인은 이와 같은 것들에 연민을 느끼는 동시에 그 안에 내재된 죽음의 불안을 느낀다. 이를 극복하기 위해 본인은 잉여의 사물과 버려진 흔적들을 수집한다. 그리고 그 사물들을 아카이빙, 퍼포먼스, 잉여 오브제의 변형 등의 방식을 통해 애도하거나 본래의 속성을 변환시키는 등의 행위를 한다. 이를 통해 본인은 일상의 깨어진 리듬에서 발견한 위와 같은 사물이나 흔적에 새로운 규칙, 리듬을 생성하고 동시에 본인과 유기적인 관계를 맺음으로써 불안을 극복하고 안정을 이루고자 한다. 위와 같은 현상들을 마주하는데 본인에게 주요한 개념은 ‘일상의 노이즈(Noise of everyday life)’라고 할 수 있다. 이것은 본인이 위와 같은 사물이나 흔적을 일상에서 마주하고, 그것들과의 유기적인 관계를 맺을 때 생성되는 일종의 현상이자 방식을 새롭게 정의한 것이다. 본인은 잉여의 오브제와 버려진 흔적이 이 일상의 노이즈를 통해 어떻게 예술적으로 전이되고 본인과 관계를 맺는지에 대해 설명했다. 본 논문은 2015년부터 2018년에 작업한 작품을 바탕으로 다음과 같이 구성되었다. 제1장 서론에서는 본인 작품에 관한 연구 목적과 연구 방법을 서술하였다. 제2장 본론에서는 첫째, 토니 크랙(Tony Cragg)과 레이첼 화이트리드(Rachel Whiteread)의 작품을 통해 잉여의 오브제와 버려진 흔적에 관해 설명하고, 소음, 잡음의 개념과 음향학의 가리움 효과(Masking Effect)를 바탕으로 일상의 노이즈를 정의했다. 그리고 그것들을 통해 수집된 오브제와 흔적이 어떻게 예술적으로 전이되는지에 대해 설명하였다. 또한, 수집된 오브제와 흔적에 내재된 죽음의 불안을 극복하는 방법에 대해 본문 2장의 작가들과 크리스티앙 볼탕스키(Christian Boltanski)의 작품을 통해 설명하여 작품형성배경을 서술하였다. 둘째, 앞에서 설명한 노이즈가 생성된 잉여물과 흔적을 수집, 분류, 재구성의 형식을 통해 분석함으로써 작품표현방법을 나타내었다. 제3장 결론에서는 본 논문의 작품과 내용을 정리하고 앞으로 나아갈 작업의 방향을 모색하였다.