인체를 통한 대칭이미지 연구

Abstract

자연은 모든 생명의 원천으로서 끊임없이 순환하며 조화로운 질서를 유지한다. 또한 그 자체의 순수성과 자율성만으로도 의미를 갖고, 수많은 사물이 형성되고 소멸하는 자연의 순환 속에서 인간은 그 일부로서 존재한다. 인간을 포함한 우주 만물의 모든 존재를 총칭하는 자연은 우리들 삶의 터전이며, 항상 변화하면서도 중심을 잃지 않는다. 이러한 현상을 통하여 우리는 변함없는 질서와 인내를 배우고 있다. 이처럼 인간은 자연과 더불어 상호작용을 하며 살아가는 존재임을 부인할 수 없다. 따라서 자연의 이해는 곧 인간 자신의 이해와도 직결된다. 예술 활동에 있어서 자연은 무한한 소재를 제공해주며, 자연을 체험한 감동, 미의식은 자신의 정서와 생각으로 표출되어 예술로 창출해 표현되어진다. 수많은 사물이 형성되고 소멸하는 자연의 끊임없는 순환을 보며 본인 역시 자연의 일부로서 자연을 통하여 스스로의 존재와 생명을 확인하고 자연과 분리될 수 없는 존재라는 사실을 느끼며 살아간다. 자연이 품고 있는 많은 특징과 현상들 가운데 본인은 식물이나 동물, 우리 인간들 까지 생명을 가지고 있는 모든 것들에서 볼 수 있는 대칭적 형상에 관심을 갖게 되면서, 자연을 벗 삼아 살아가는 우리들은 이미 ‘대칭’이미지에 익숙해져있다는 사실을 느꼈다. 자연의 일부인 인체 또한 대칭이미지를 취하고 있지만 그 형상이 완벽하지 않다는 점에 주목하고 이를 회화에서 구현하고 싶었다. 본인이 작품의 제재로서 탐구하는 인체는 다른 어떤 자연물보다 아름답고, 감각적인 매력의 구현체로서 우리의 흥미를 끄는 대상물이다. 때문에 본인은 이러한 인체의 생태적 특성과 예술적 성향을 탐구하고 이를 창조적으로 조형화하는 방법들을 모색해 보면서, 자연속의 한 부분으로 존재하는 가장 친밀한 대상인 인체를 본인만의 독특한 표현양식인 ‘대칭'라는 조형언어를 통하여 인체가 주는 아름다움과 내적인 감성을 표현하고자 하였다.

본 논문은 ‘대칭’이라는 주제로 2008년부터 2009년까지 진행된 작업들 중 ‘body' 연작을 중심으로 작품의 내용과 형식을 분석한 것이다. 본인 작품에 있어서 회화의 고유성을 2차원적 평면성에서 찾고자 하였다. 순수회화의 제한적인 평면성 표현의 한계성을 극복하기 위해 사실적인 표현과 더불어 단색조의 색채를 활용하였고, 대칭구도를 이용한 형태의 변화로 이미지의 평면적 확산을 꾀하고자하였다. 이로서 인체가 지닌 생명력과 아름다움을 회화의 평면성 및 회화의 증진으로 표현 할 수 있다는 믿음을 갖게 되었다. 본고 1장에서는 본인의 연구 작품인 ‘body' 연작에서 표현된 대칭적 구도를 분석하여 작품 속의 내용을 탐구하고 본인의 회화에 사용된 대칭인체의 특성과 내적 의미를 연구하였다. 2장에서는 자연의 일부로서의 인체가 완벽한 대칭인체로 표현되는 과정에서 회화적 공간구성과 내면의 색채를 통해 보여주고자 한 효과를 설명하였다. 이번 연구를 통해 자연과 인간의 관계에 대한 본래적 인식과 중요성을 부각시키고 자연에 대한 인간의 의식 전환을 이끌어 내는 일원으로 작품을 표현하고자 하였다. 또한 순수회화의 본질을 탐구하고, 각박한 현대 사회 속에서 자연의 생명력과 회화를 통하여 작가의 사상과 심리 상태를 관객에게 전달하고 작가와 관객 간의 상호 대화의 가능성을 제시하며, 본인의 회화성을 재평가하고, 앞으로 진행할 작업에 새로운 방향을 모색해보는 기회로 삼고자 한다.