안토닌 드보르작의 <집시의 노래 Op.55> 분석 연구

Abstract

본 논문은 체코의 대표적인 민족주의 작곡가인 드보르작(Anton?n Dvo??k, 1841-1904)의 연가곡 <집시의 노래(Zigeunerlieder Op.55)>에 대한 분석 연구이다. 낭만주의는 사회적으로 부여된 계급보다 개인의 고유함, 고귀함을 더욱 중요하게 여긴 계몽주의 사상으로부터 시작되었고, 낭만주의 작곡가들은 개인의 자유로운 감정과 사상을 음악으로 표현해냈다. 1789년 프랑스 혁명 이후 외세의 압제와 전제 군주 체제 하에 있던 유럽의 나라들이 독립을 하게 되며 민족의식과 자국의 역사와 문화 등에 대한 관심이 증대되었다. 그 영향으로 유럽의 많은 나라의 작곡가들은 자국 고유의 민족적 특성을 나타내는 음악을 만들게 되었고, 민족주의 음악이 탄생하게 되었다. 드보르작은 체코의 민속적인 소재를 사용하여 음악을 작곡하고 세계에 널리 알렸다. 조국을 매우 사랑했던 그는, 힘이 약하고 어려운 조국의 상황에 연민을 가지고 안타깝게 여겨 자신의 음악을 통해 체코의 민족정신을 나타내고 널리 알리고자 하였다. 드보르작의 작품들은 민속음악의 선율과 화성, 민속 무곡의 리듬 등을 많이 사용하였다. 그의 작품 속 선율은 민속음악의 선율에서 영향을 받았으나 그것을 자신만의 독창적인 선율로 만들어 사용하였으며 그의 작품에서 멜로디가 상당히 중요한 역할을 한다. 특히 모라비아 지방의 민속음악의 화성에서 많은 영향을 받았기 때문에 극적으로 변하는 조성변화를 가지고 있으며, 강한불협화음을 사용하기도 하였다. 그의 음악에서 붓점리듬, 당김음 등의 리듬형태를 많이 찾아볼 수 있는데, 이것은 체코 민요에서도 흔히 찾아볼 수 있는 특징이다. 또한 소나타와 론도, 순환형식 등을 그의 교향곡과 실내악곡에 사용하기도 하며 고전형식과 민족주의와의 결합을 꾀하기도 하였다. 그의 연가곡집 <집시의 노래(Zigeunerlieder Op.55)>는 체코의 서정시인 아돌프 헤이둑(Adolf Heyduk, 1835-1923)의 시 7편에 곡을 붙인 작품으로, 그의 가곡 중 최고의 작품으로 평가받고 있다. 집시음계, 템포, 셈여림, 악상 등의 급격한 변화를 통해 집시음악의 특징이 뚜렷이 드러나며, 반주부에서는 집시악기의 음향을 표현하였다. 가사에서는 집시들의 삶의 애환과 자유에 대한 찬양을 노래하고 있으며, 이를 통하여 체코의 민족정신을 잘 나타내었다.