실재(實在)의 가변적(可變的) 재구성에 관한 연구

Abstract

본 논문은 2004년에서 2006년 사이에 제작된 본인의 작품을 대상으로 하여 그 내용적 측면과 형식적 측면에 관해 연구한 것이다. 우리 눈의 지각 능력은 상대적이며 극히 한정되어 있다. 때로는 눈앞에 엄연히 존재하는 수많은 대상들을 보지 못하고 스치기도 한다. 또한 대다수의 현대인들은 각자의 분주한 생활 속에 빠져서 빠르게 움직이는 것에는 반응을 보이면서도, 정지해 있는 것은 무심히 지나친다. 본인의 연구 목적은 이렇듯 현대인들이 그저 지나 쳐버리는 현실의 일상 공간을 재구성해 다른 시각으로 읽을 수 있음을 보여 주고 그 이론적 배경을 바탕으로 작품을 분석하고 정의 내리는데 있다. 우선 작품 표현에 있어서 내용적 측면으로, 일상에서의 움직임에 대해 알아본다. 본인의 작품은 일상 공간을 통해 그 의미를 찾아 현실 공간을 인식하는 시간을 찾고, 이론적 배경을 설명하고자 한다. 본인의 공간적 효과는 구성된 구조물의 그림자 효과로 이루어지거나 감각 대상에 대한 경험적인 해석으로 이루어진다. 이러한 이론적 배경을 바탕으로 본인의 표현 방법인 공간 확장으로 나타난 입체 작품과 회화의 두 가지 양식을 이용하여, 나타난 효과와 의도 등을 설명하였으며 작품의 전개 과정을 서술하였다. 작가는 새로운 방법으로 느낌과 생각을 표현하기를 원한다. 그 형태 속에서 그것을 창조한 사람의 생각을 감지(感知)하게 되는데 그것은 조형예술이 그의 마음을 반영하기 때문이다. 감상자는 자기 나름의 실재에 대한 어떤 경험이 없이는 그러한 작가의 의도를 읽기 힘들 수도 있다. 즉, 보는 이의 경험과 더불어 계획되지 않았던 이미지가 재창출되어 보는 이에 따라 다른 이미지로 기억 될 수 있다고 본다.

본 논문은 이와 같은 이론적 배경을 바탕으로 작품을 분석하여 본인의 생각을 다시 한 번 정립하고자 한다. 이를 통해 본인 작품의 문제점과 앞으로 진행될 작업 방향에 대한 모색과 새로운 가능성을 위한 기회로 삼고자 한다.| A study within the aspect of contents and formality on art work of myself made from 2004 to 2006 is carried out.

Perceptivity of our eyes is extremely limited. We often flit countless subjects surely existing in front of our eyes without watching it. Likewise, modern people flit away stagnant subjects although they are quickly responding to fast moving subjects within their own busy life. The aim of this study is to show that actual living space is to be read by different aspect with reconstruction of the space, and analyze and define art work based on its theoretical background.

For the first step, the movement of our daily life was analyzed with an aspect of contents for the expression of art work. Daily living space finds the meaning and time to consider actual space through my art work, so that the theoretical background of PhotoRealism(reconstruction) and space expression is explained.

The effect of space is made by shadow effect of organized structure but it is analyzed within experience for the subject of sense. Based on this theoretical background, the effect and intention were explained using two styles, solid art work and paintings shown as space extension, and changing process of art work was described.

The artists desire to express their own sense and ideas with a new method. We are able to catch and perceive the ideas of artist from the form because it reflects his idea. An audience hardly see the subject without his own certain experience for the reality. That is, the experience of audience and unplanned images which was recreated induce him different images along the type of audience. The analysis and explanation of art work are carried out at the end.

Analysis and definition of art work based on this theoretical background and reconstruction of my idea are carried out in this study. From the problem and theory of my art work, direction of work and the possibility of new expression for the future art work were investigated.