소통으로써의 Safe zone

Abstract

논문개요

본 논문은 본인의 석사학위 청구전의 작품 Safe zone을 바탕으로 급변하는 현대 사회 속에서 변질된 인간애와 가정의 의미를 되찾고자 새롭게 창조한 공간을 표현하게 된 동기와 내제된 의미를 연구 분석 한다. 역사적으로 예술가의 작품 안에는 작가의 시대적 배경과 작가의 가치관이 투영 된다고 볼 수 있다. 즉, 작가가 살고 있는 현실을 인식하여 작가의 개성적인 작품을 통해 현실을 반영해야 한다는 것이다. 본 논문 역시 현대 사회가 가진 문제를 바라보고 통찰하며 갖게 된 문제의식과 의문점에서 시작되었다. 현대인들은 반복되는 삶의 프레임 안에 갇힌 채 주체성을 잃고 소외감과 심리적 불안감을 안고 살아간다. 가정의 해체와 그로 인한 지나친 개인주의의 만연으로 인해 타인과의 감성적 교류에 서툰 경향을 보인다. 즉 오늘날 사회는 구성원의 최소 단위인 개인들이 각자의 삶에 속하지 않은 것들에 대해 무관심한 감정의 무중력 상태에 기인한 소통 단절 현상을 보이고 있다. 이러한 현대인들의 마음의 병폐들은 가정의 공간으로 침투하고 있다. 이기주의가 만연한 현대인들의 심리적 미성숙함은 가정의 형태와 의미를 급격히 바꾸고 있고, 이는 사회적인 문제로 커지고 있다. 가족 구성원들 간의 관계는 느슨해졌고 깨어지지 않을 듯 했던 핵가족이 분해되고 있다. 즉, 현대 사회는 심각한 병폐를 갖고 있다. 본인은 이를 치유하기 위해 휴머니티의 회복이 필요하고, 출발점은 가족애의 회복에 있다고 본다. 가정에서 교육되는 가치관과 타인에 대한 공감 등은 성인이 되어 사회의 일원이 되었을 때에 타인과의 관계 형성과 소통 능력의 근간을 이루기 때문이다. 본 논문은 위의 사회의식을 바탕으로 가정의 본질적 의미를 보존하고 있는 이상향 Safe zone을 제시한다. Safe zone은 동화적 느낌의 초현실주의 회화로 보이지만 인간애의 회복을 외치는 사회적 메세지를 담고 있는 작품이다. 집에 담긴 다양한 기존의 통념들과 달리, 현대의 집을 이기적이고 위태로운 곳으로 재해석 했다. 이 집들은 안락한 유토피아 Safe zone으로 회귀하려 한다. Safe zone은 현실과 초현실의 경계점에 서 있는 중간적 공간으로 현대 가정의 도피처인 셈이다. 현실 속의 위태로운 집들은 어린 시절의 행복했던 가족의 기억을 함께 껴안고 안락한 자연속의 Safe zone으로 탈출 한다. 하지만 여전히 나뭇가지에 걸려, 혹은 파도에 쓸려 위태롭게 지탱 되는 Safe zone의 모습은 이상향에 대한 동경을 짓누르는 현대 사회의 어두운 단면을 드러낸다. 작품 속에서 보여 지는 집은 뿌리가 뽑힌 채 표류하는 것처럼 보인다. 어릴 적 환상의 나라로 여행을 떠나는 모험기에 관심이 많았던 본인의 무의식의 반영이며 동화적인 느낌을 극대화하기 위해 전통적인 유화 기법을 사용하지 않고, 수채화처럼 캔버스의 올의 느낌을 살려내는 기법을 사용했다. 이를 통해 바람의 방향과 파도의 세기 같은 유체를 묘사해내어, 재료와 작품이 조화를 이루는 느낌을 주고자 했다. 이렇게 표현된 집들의 모습은 물리적 상태의 재현이나 만화적 상상력 만으로만 포장된 초현실주의 회화가 아닌 심리적 공동체로서의 가정이 겪고 있는 불안정한 현실의 알레고리이다.