상호텍스트성에 의한 시 교수법 연구

Abstract

시 교육은 기본 텍스트의 이해와 감상에 그쳐서는 안되며, 시적 체험의 확대까지 나아가야 한다. 학습자는 시적 체험의 확대를 통해 시가 주는 의미를 내면화할 수 있다. 본 연구에서는 시 교육의 목표를 ‘텍스트 이해와 감상의 심화 및 시적 체험의 확대’로 정하고, 이를 달성하기 위한 방법으로 상호텍스트성을 시 교육에 활용해 보았다. 크리스테바에 의하면, 상호텍스트성은 언어기호로 이루어진 한 텍스트와 그 밖의 다른 선행텍스트들 사이의 상호 관련성뿐 아니라 개별 텍스트와 특정한 시대의 다양한 문화형태와의 상호 관련성까지도 포함하는 개념이다. 그러나 본 연구는 교육현장에서 상호텍스트성이 시 교육에 어떻게 활용될 수 있는지를 논의하고자 하므로, 논의의 한계 상 ‘상호텍스트성’의 의미를 ‘문학 텍스트와 다른 문학 텍스트들간의 상호 관련성’으로 한정하여 진행하였다. 상호텍스트성을 시 교육에 활용하는 것은 다음과 같은 의의를 지닌다. 첫째, 상호텍스트성을 활용한 시 교육은 학습자들이 시에 대한 흥미를 갖게 하고, 학습자들의 시에 대한 친근감을 유발하며, 주체적이고 능동적인 시 수업을 가능케 한다. 둘째, 상호텍스트성을 활용한 시 교육은 학습자가 기본 텍스트를 더욱 풍부하게 해석하고, 타당성 있는 분석을 할 수 있게 한다. 셋째, 상호텍스트성을 활용한 시 교육은 학습자의 문학적 체험을 확대 심화하여, 시적 체험의 내면화까지 이르게 하는 유용한 방법이다. 문학 교육에서 상호텍스트성을 교수 전략으로 삼을 경우, 여러 가지 상호성의 가능태를 고려해 볼 수 있는데, 본고에서는 구조면, 제재면, 시대면에서 진행할 수 있는 상호텍스트성을 활용한 시 교육의 예를 제시하였다. 구조면에서는 시의 전체적 구조에서 유사성을 보이는 김기림의 <바다와 나비>와 정한모의 <나비의 여행>을 상호텍스트성을 활용한 시 교육의 예로 보였다. 제재면에서는 ‘죽음’을 형상화한 박목월의 <下棺>을 기본 텍스트로 하여 박목월의 <離別歌>, 김현승의 <눈물>, 정지용의 <琉璃窓>을 상호텍스트성을 활용한 시 교육의 예로 구체화하였다. 시대면에서는 일제강점기에 집필된 심훈의 <그날이 오면>을 기본 텍스트로 하여 이육사의 <絶頂>, 이상화의 <빼앗긴 들에도 봄은 오는가>, 윤동주의 <쉽게 씌여진 시>를 상호텍스트성을 활용한 시 교육으로 진행하였다. 이를 통해 상호텍스트성을 활용한 시 교육이 학습자의 기본 텍스트에 대한 이해와 감상을 심화시키고, 시적 체험을 확대시킬 수 있음을 확인하였다. 시 텍스트의 창작과정에서는 교과서에 실린 시를 기본 텍스트로 하여 수업 시간에 활용할 수 있는 ‘인유하여 쓰기’, ‘패러디 시 쓰기’, ‘다른 장르로 바꾸어 쓰기’의 방법을 제시하였다. 포스트모더니즘의 한 이론인 상호텍스트성은 작품의 통일성에 들어 있는 이질적 다양성을 전제로 한 이론이다. 이 이론이 시 교육의 방법에 유효하다는 관점을 실증하기 위해 먼저 상호 텍스트성의 이론 중에서 ‘인유’와 ‘패러디’현상에 주목하였다. 하나의 텍스트가 이전의 텍스트와 어떠한 방식으로 관련을 맺으면서 생산되고 수용되는지, 특히 이러한 관련은 텍스트의 의미실현 과정에 어떠한 방식으로 작용하는가 하는 문제에 주목하여 텍스트의 수평적, 수직적 맥락 확대에 주목하고 있는 상호텍스트성은 ‘인유’와 패러디‘를 통해서 특히 잘 드러나고 있기 때문이다. 시 텍스트의 수용과 창작 과정에서의 상호텍스트성을 활용한 시 교육은 학습자의 기본 텍스트에 대한 이해와 감상을 심화시키고, 시적 체험을 내면화할 수 있는 방법이다. 본 논문은 그동안의 상호텍스트성을 이용한 시 수업 방법의 연구들을 바탕으로 상호텍스트성에 의한 실질적이고 구체적인 시 교육 방법을 구현하고자 하는데 의의가 있다|The poetry education not only has students comprehend and appreciate a basic poetry text, bus also has students expand their poetry experience. Students can comprehend better the inside meaning of the poetry through the expansion of their poetry experience. In this thesis, the aim of poetry education is defined as making a reader's comprehension and appreciation of poetry text deepen. And to do poetry education, this study proposes the method of poetry education with using intertextuality of the poetry. Kristeva defines intertextuality not only relation between one text composed of language symbols and other texts, but also relation between the text and various culture of specific period. However, this thesis discusses how to use intertextuality in poetry learning class, and in this study the meaning of 'intertextuality' is defined as relation between a literature text and other literature texts. Poetry education using intertextuality has the following significances. First, poetry education using intertextuality helps students have a great interest and a familiarity in poetry and them to be active in class. Second, using intertextuality in poetry education has students comprehend the basic poetry text in a various way, so that they can analyze it validly. Third, the method using intertexuality in poetry education is the way of teaching that students internalize the experience of the poetry reading through expanding their literature experience. When the teaching method using intertextuality in literature education is applied, various examples of mutual relation can be considered. In this study the examples of structure, literary materials, emotion, period and inside world aspects are proposed for poetry education using intertextuality. The structure of Kim Gi Lim's <BadaWa Nabi> is similar to that of Jeong Han Mo's <Nabiui Yeohaeng>, so the two poems are presented as an example of architecture aspect of intertextuality for poetry education. In literary materials aspect, Park Mok Wol's <Hakwan> which expresses 'death' is defined as the basic text and intertextuality between <Hakwan>, <Leebyeolga> written by Park Mok Wol, <Nunmul> written by Kim Hyeon Seung and <Yuleechang> written by Jeong Ji Yong is presented as the example of literary materials aspect for poetry education using intertextuality. Three poems written in the Colonial period are presented as the example of period aspect for poetry education using intertextuality. The proposed methods show the poetry education using intertextuality helps students comprehend and appreciate the basic text deeply, and extend their poetry experience. Regarding creative writing of poetry text, allusive writing, parody poem writing, rewriting in another genre are suggested, on the basis of the poetry texts of a schoolbook. Intertextuality, a theory out of the Post-Modernism, is premised on the heterogeneitical variety in the unity of a literary work. This theory payed attention to especially 'allusion' and 'parody' out of Intertextuality Theory in order to verify its effectiveness on poetry education. It focused on how one text is produced and adopted, compared with former text and how this relation work on the process of realizing the meaning of the text. The attention of Intertextuality which direct to horizontal and vertical expansion of the meaning of poetic texts is found through 'allusion' and 'parody'. That is why this thesis try to find the possibility that the two literatural phenomena can be applied as an teaching method of poetry. Poetry education with intertextusality in the stage of acceptance and creative writing of a text not also helps learners further their understanding an appreciation of basic text but also help internalization of their poetry experience. This thesis is meant to find practical and yet detailed poetry education on the foundation of study on poetry education using intertextuality.