미술교육에 있어서 창의적인 미술활동 지도방법 연구
- Alternative Title
- A Study on Teaching Method of Creative Art Activities in Art Education - focusing on collage technique -
- Abstract
- 고도화된 현대사회로 갈수록 집단보다는 개인의 비중이 커지면서, 자신의 능력을 발휘하며 집단 속에서 더불어 살아가는 개인의 가치가 점점 중요하게 되었다. 이처럼 급변하는 현실에서 인간됨을 유지하고 발전시켜 나갈 방편으로 가장 기대되는 능력이 바로 창의성이다. 창의성은 감성, 창조, 개성을 강조하는 미술교육을 통해 길러질 수 있는데, 이 과정에서 아동들은 자신의 생각이나 느낌, 경험 등을 반영하여 새롭고 독창적인 표현을 할 수 있다.
그러나 현재 학교에서 이루어지는 획일화된 주입식교육만으로는 미술교육을 통한 창의성 발달을 기대하기 어렵다. 아동들의 정서와 창의성을 존중한다는 의도로 미술시간을 아동의 자발성과 흥미, 욕구 등에 전적으로 맡기는 분위기는 오히려 창의성 발달의 지연을 초래하기 때문이다. 교사는 아동들에게 방임적인 미술교육이 아니라 새로운 재료와 미술기법을 활용한 콜라주를 체험하도록 함으로써 스스로 표현할 수 있는 기회를 제공하여 아동의 잠재능력을 극대화 시켜야 한다.
본 연구는 총 5장으로 이루어져 있으며 1장 서론에서는 미술교육에 있어서 콜라주 기법을 활용한 표현활동의 연구 필요성 및 목적, 내용, 방법 등으로 이루어져 있고, 2장 이론적 배경에서는 콜라주의 개념과 현대 미술에서 전개 과정을 대표적인 미술 사조를 통해서 알아보았다. 3장에서는 콜라주 기법과 창의성의 관계를 살펴보고 수업에 적용할 수 있는 여러 가지 기법을 알아봄으로써 그에 따른 교육적인 효과를 제시해 보았다. 그리고 4장 미술교육에 있어서 콜라주 기법의 활용에서는 7차 교육과정에 나타난 초등학교 콜라주 수업 내용을 분석하여 문제점을 지적해 보고 재료적 측면에서 콜라주 기법의 응용방안을 모색하여 수업계획안을 작성하였다. 수업계획안은 학년별 아동의 수준을 고려하여 다양한 콜라주 기법을 적용시킬 수 있도록 구안해 보았으며 5장 결론에서는 학교 현장에서 생동감과 의욕을 부여하는 콜라주 기법을 활성화하기 위한 방향을 제시해 보았다.
미술 수업에 콜라주를 도입시킴으로써 얻은 연구 결과는 아동들이 재료의 탐색으로 다양한 표현 가능성을 경험하며, 그에 따른 주변 사물에 대한 관찰력 증진과 자발적 흥미 유발 등이 있다. 아동들은 자신이 표현하려는 물체를 사실적으로 그리지 않고 주변에서 구할 수 있는 사진이나 또 다른 매체를 붙여 표현함으로써 그림에 대한 자신감을 얻을 수 있다. 또한 새로운 기법을 작품 속에 응용하여 표현하는 과정에서 예상하지 않은 화면 효과를 경험함으로써 그림에 대한 상상력이 풍부해지며 독창적인 표현을 할 수 있다는 것이다.|As growing to high pitched present-day society, much emphasis is placed on an individual than the mass. As for this reason, the value of an individual who performs their competency in mass is becoming more important. Means of developing and maintaining humanity in this rapidly changing situation is creativity. Creativity can be educated by art education which emphasizes on emotion, creation and individuality. Through this course, children can make new and original expressions reflecting their thoughts, feelings and experiences.
But development of creativity by art education cannot be expected through standardized cramming system of education done in schools at the present. The environment of letting children do totally by themselves in intension of respecting their spontaneities, interests and desires in art classes can decrease their creativities. Teachers should help children experience new materials and art techniques other than noninterference education and give opportunities to express oneself and maximize their potentialities.
This study consists of five chapters. The first chapter is about the necessity, the object, the content and the method of expressive activities using collage in art education. The second chapter consists of theoretical background of collage in notion and development of collage in representative art stream in contemporary art. The third chapter is about educational effect and expansion of creativity by collage. Relationship between collage and creativity is studied to find various collage technique to apply in lessons and educational effect by this progress is suggested. The fourth chapter is about application of collage in art education. Drawbacks are pointed out by analyzing elementary school collage class in 7th education course and an application plan of collage is sought in material aspect. Through this process, a new teaching proposal is presented. The teaching proposal frames a draft to apply various collage techniques considering the level of children in each grade. The development of the proposal is presented in five levels - preparation course, conception course, design course, expression course and appreciation course. The fifth chapter which is the conclusion, suggests a direction to activate collage technique which can endow energy and soul in school scene.
The result of bringing in collage in art education is that children can experience various expressive potentials through probing materials. This progress can cause them spontaneous interest and also can improve observation of things around them. Children can earn confidence in art by expressing through photographs or other medium instead of drawing realistically. In addition, imagination of art can be enriched by experiencing unexpected effect through applying new methods and creative expressions can be made.
- Author(s)
- 이지연
- Issued Date
- 2006
- Awarded Date
- 2006-02
- Type
- Dissertation
- URI
- https://repository.sungshin.ac.kr/handle/2025.oak/3432
http://210.125.93.15/jsp/common/DcLoOrgPer.jsp?sItemId=000000002133
- Alternative Author(s)
- Lee, Ji-Yeon
- Affiliation
- 성신여자대학교 교육대학원
- Department
- 교육대학원 미술교육
- Advisor
- 김정희
- Table Of Contents
- Ⅰ. 서론 = 1
1. 연구의 필요성 및 목적 = 1
2. 연구의 내용 및 방법 = 2
Ⅱ. 콜라주의 이론적 배경 = 4
1. 콜라주의 개념 = 4
2. 현대미술과 콜라주 기법 = 5
1) 입체주의의 콜라주 = 6
2) 미래주의의 콜라주 = 9
3) 다다이즘의 콜라주 = 10
4) 초현실주의의 콜라주 = 13
5) 팝아트의 콜라주 = 14
Ⅲ. 콜라주 기법에 의한 창의력 신장과 교육적 효과 = 17
1. 콜라주 기법과 창의성의 관계 = 17
1) 창의성의 개념 = 17
2) 콜라주 기법과 창의성의 상관관계 = 19
2. 콜라주 표현을 통한 교육적인 효과 = 20
1) 수업에 적용 가능한 콜라주 기법 = 20
2) 콜라주 기법의 교육적 효과 = 25
Ⅳ. 미술교육에 있어서 콜라주 기법의 활용 = 28
1. 초등학교 콜라주 수업의 활용 실태 = 28
1) 제 7차 미술 교육과정 분석 = 28
2) 콜라주 지도내용의 분석과 문제점 = 37
2. 재료를 통한 콜라주 기법의 응용 방안 = 41
3. 콜라주 기법을 응용한 수업계획안 = 53
Ⅴ. 결론 = 60
도 판
참고문헌
ABSTRACT
- Degree
- Master
- Publisher
- 성신여자대학교
-
Appears in Collections:
- 교육대학원 > 학위논문
- 공개 및 라이선스
-
- 파일 목록
-
Items in Repository are protected by copyright, with all rights reserved, unless otherwise indicated.