OAK

미술 감상 교육 개선안

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Alternative Title
Suggestion for improving art appreciation education - Focus on the appreciation curriculum of middle-school textbook -
Abstract
미술 교육은 미술을 통한 인간 교육이다. 미술 교육의 기능이 인간의 본성과 미적 경험의 본질에 있는 이상, 인간의 본성이 분열되어 가는 현대적 상황에서 전인적 인격을 회복하려는 교육적 노력은 매우 중요하다. 따라서 미술 교육은 조형적 기능이나 교양적 지식을 전수하는 과정에만 머물 것이 아니라, 미적 정서를 기르고 창조성을 계발하여 환경을 미화하고 개선해 나갈 수 있는 인간성을 기르는 데 중점을 두어야 한다.
최근의 미술 교육의 흐름을 보면 미술 감상지도의 비중이 점점 커지고 있다. 이는 미적 감수성과 더불어 미술문화 및 생활 속의 아름다움을 느끼고 애호할 수 있는 태도를 기를 수 있도록 미술 교육이 좀더 광범위하고 균형 있게 전개되어야 함을 시사한다고도 볼 수 있다. 실제로 미적 감수성의 함양은 교육과정의 재구성 작업에서 뿐 아니라 현장지도 과정에서도 굉장히 중요한 문제이다. 이러한 측면에서 볼 때 미술 교육에서 효율적이고 체계적인 미술 감상교육의 중요성은 아무리 강조해도 지나치지 않다.
이처럼 미술 교육의 목적이 미적 안목을 기르고 조형능력을 향상시키며 창의성을 계발하는 데 있다면 현장에서의 미술수업은 이해와 표현과 감상이 조화를 이루어야 하며 서로 통합적으로 지도되어야 한다. 즉, 미술에 대한 이해가 미술의 표현을 위한 방편이 아니라, 미술의 표현이 미술을 이해하기 위한 방편이 되어야 한다는 것이다. 다시 말하면 미술의 실기를 하는 목적이 미술의 이해 지도를 하는 것이 아니고 미술의 제반 현상을 이해하여 삶의 질을 높이고 환경을 개선하는 데 일조하기 위해 미술표현 지도를 해야 한다는 것이다. 왜냐하면 미술 교육은 미술가나 작가를 양성하는 교육이 아니기 때문이다. 이러한 측면에서 감상교육의 중요성은 학생들로 하여금 미적 가치에 대한 판단력과, 심미안을 증대 시켜 표현 학습과 관계를 맺음은 물론 실제 생활 태도에 영향을 주어 미래의 미술 애호가를 교육한다는 점에서 더욱 강조된다.
제대로 된 감상능력은 미술을 애호하는 사회 환경 속에서 습득되는 것이 바람직하지만 우리나라에서 기본적인 지식은 학교 교육을 통해 습득된다. 따라서 제대로 된 감상교육이 무엇보다 중요시되는 것이다. 미술교과서에 대부분을 의존하고 있는 현행 미술 교육에서 미술교과서는 학생이 나아갈 방향을 안내하는 중요한 역할을 하게 되므로, 그 가운데 선택된 내용이나 형식은 학생들에게 중요한 지식이 어떤 것이며, 그들이 어떻게 사고하는 것이 적절한 것인지 결정적인 영향을 미치게 된다. 또한 미술교과서 내에 포함된 작품 설명은 학생들에게 단원에서 성취해야 할 중요한 목표를 개념화 해주며, 작품을 해석하는 실마리를 제공한다. 미술교과서의 작품은 학생들이 미술 수업 속에서 단원의 목표를 이해하고, 미술수업의 내용을 심화 시킬 수 있는 매개적인 역할을 할뿐만 아니라 작품 자체에 대한 깊이 있는 학습을 통하여 보다 미술을 다차원적으로 이해할 수 있는 통로가 될 수 있다. 따라서 다양한 미술교과서의, 다양한 작품을, 다양한 방법으로 교육하는 것이 학생의 미적 감수성을 기르는 데 결정적인 영향을 미치게 되는 것이다.
본 연구는 미술 감상교육에 있어서 문헌연구를 통해 미술 감상교육의 의의를 살펴보고, 우리나라 감상교육의 현실과 문제점을 조사해 보고, 중학교 미술교과서의 학년별 분석을 통해 문제점을 제시하고 그 해결방안을 모색해 보았다.|The object of art education is divided into expression and appreciation. Expression means objective of the subject while appreciation can be considered as subject of objective: that is, expression is to express an inner thing to outside and to figure it out while appreciation is to bring the expressed thing to inside and to conceptualize its aesthetic appreciative value.
Recently, for the trend of the art education, appreciation of the art has been gradually more and more important part. It suggests that the art education should be developed further with balance to understand attitudes for feeling and loving the beauty in life and art culture as well as aesthetic sense. Development of aesthetic sense is certainly a basic issue to be very importantin the field instruction course as well as education course. In these aspects, the importance of effective and systematic education for the appreciation of the art education should be emphasized.
Art education is widely divided into education for the artists and for the consumers. The former is to train painter or sculptor, craftsman, designer, calligrapher, and art critic while the latter is to train persons who can appreciate art works and nature, understand visual factors and theirrelationship, find the art in life, apply the art to life, and improve surroundings. The importance of appreciation education is further emphasized, as it enables students to enhance the judgement on aesthetic value and an aesthetic sense and to relate with expression learning, affects their actual living attitude, and ultimately trains the potential art devotees and art consumers.
This appreciation ability can be gained in social lives, but generally basic aesthetic knowledge is gained in themiddle-school art education. Therefore, actual and effective appreciation education is required. In the middle school, students are aware of them, and have ability to decide the beauty of objects with critical vision in the developmental stage. Therefore, the appreciation education in the middle-school art education is considered to be more important from point of view to train the potential art devotees by extending their appreciation ability and experiencing real pleasure from formative creating activities.
The art textbook plays a role of guide in future. Its contents and forms have a decisive effect on decidingwhat knowledge is important to students and how they should think suitably. And, descriptions of works contained in the art textbook conceptualize important aims to be achieved in individual lessons for students and supply a clue to interpret works.
Works in the art textbook play intermediate roles to enable students to understand aims of lesson in the art class and to deepen contents of art education as well as play a role of opportunity to understand the art more multi-dimensionally with deep learning on the work itself.
This study is to suggest problems in the art appreciation education and examine their solution by studying literatures and analyzing curriculum and art textbook of middle school.
Author(s)
구본희
Issued Date
2006
Awarded Date
2006-02
Type
Dissertation
URI
https://repository.sungshin.ac.kr/handle/2025.oak/3419
http://210.125.93.15/jsp/common/DcLoOrgPer.jsp?sItemId=000000002082
Alternative Author(s)
Koo, Bon-Hee
Affiliation
성신여자대학교 교육대학원
Department
교육대학원 미술교육
Advisor
박복규
Table Of Contents
Ⅰ. 서론 = 1
Ⅱ. 미술 감상교육의 이해 = 3
1. 미술 감상교육의 의의 = 3
2. 미술 감상교육의 목표 = 6
Ⅲ. 미술 감상교육의 문제점 = 10
1. 우리나라 감상교육의 현실 = 10
2. 우리나라 감상교육의 실태 = 19
3. 교과서 감상단원의 문제점 = 29
Ⅳ. 미술 감상교육의 개선방안 = 47
1. 교과서 개선안 = 47
2. WBI학습 활용 개선안 = 54
3. 학습 환경 개선안 = 67
Ⅴ. 결론 = 74
참 고 문 헌
ABSTRACT
Degree
Master
Publisher
성신여자대학교
Appears in Collections:
교육대학원 > 학위논문
공개 및 라이선스
  • 공개 구분공개
  • 엠바고2006-05-30
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