모순에 대한 형상적 사유

Abstract

본 논문은 2004년 대학원 재학 중 에서부터 2007년까지의 본인의 작품을 중심으로 연구 분석한 것으로 제작기법과 작품에 대한 다각적 분석을 통해 그동안 해오던 본인 작품과 예술관에 대한 고찰과 함께 이후의 작업 방향성을 모색해보고자 하였다. 산업사회의 발달과 함께 급격한 매체의 발달은 현대미술을 다양한 양상으로 전개시켜오고 있다. 특히 21세기 디지털의 보급으로 그동안 수작업에 의존하던 미술의 영역은 이러한 매체의 활용으로 확대되고 있으며, 시각적 현상으로서 뿐만 아니라, 보다 넓은 관점에서 다루어져야 할 것이다. 이는 기존에 재현과 지각에 중점을 두던 아카데미즘 시대와 모더니즘 시대의 미술과는 다른 현저한 변화인 것 이다. 이러한 시점에서는 매체의 활용 능력이 요구되지만 그보다 앞서 무엇보다 기술에 상응하는 그 ‘무엇’일 것이다. 본인은 그 ‘무엇’을 아이디어로서의 예술이라 정의하며, 이러한 아이디어로서의 예술의 표현을 위해서 모든 매체와 재료들을 다양하게 활용한다. 뿐만 아니라 더 나아가 퍼포먼스나 과정과 개념이 중시되는 미술 등이 활용되기도 한다. 아이디어로서의 예술에서 그 의미를 더욱 분명히 하기위해서는 미술이 다른 영역들과의 연계를 통해 보다 적극적으로 활용되어야 할 것이며, 이를 통해 21세기 미술은 단지 심미적 기능을 주는 것에 그치는 것이 아니라 시대 속에서 함께 공감하고 나아가게 될 것이다. 본인은 이것이 현대미술에서 예술이 가진 표현이라는 특권으로 생각하고 기존에 익숙함으로 다가오는 모든 것들을 다른 시각으로 바라보며 그 안에 내제한 모순을 드러내어 작가만의 진리로써 새로운 세계를 보여주고자 하였다. 보이는 표면적 현상에 집착하는 현실에 대해 주목하면서 일상이 되어버린 사회규범과 과학적 법칙들에 대한 맹신을 바라보는 본인의 이러한 회의적인 태도는 데카르트적 사유 방법론을 연상케 한다. 외부의 절대 진리에 의해 규정되는 존재로서의 인간, 사물 이해로부터 증명불능의 외부 진리를 제거하고 확고한 인식의 주체가 되는 ‘나’ 자신으로부터 출발하여 외부를 인식하려는 태도는 내안의 개념들이 주관적 실체로서 드러나 진리화(化) 되어진다. 본인은 이것을 작가만의 진리라 정의한다. 재현과 지각에서 점차 작가만의 진리로 새로운 전환을 맞은 현대미술은 오래전 인상주의로부터 시작하여 다다이즘의 뒤샹에 이르기까지 많은 변화를 거쳐 왔다. 본 논고에서는 뒤샹 이후의 개념미술로부터 시작하여 매체의 등장으로 확장되어진 새로운 진리탐구의 방식으로 현대미술에서 보여 지는 다양한 양상을 다루고자 하였다. 보이는 것에 대한 관념적인 신뢰와 사회화된 인간의 시각들에 대한 본인의 비판적 태도에서 비롯되며 이렇게 진행되는 진리의 재해석은 컴퓨터 그래픽에 의해 사진의 변형 및 레이어 합성기법으로 만들어진 이미지로 우선 나타나며 입체, 설치, 개념중심의 참여형식 프로젝트 등 다양한 시도를 통해 이루어진다. 컴퓨터 그래픽을 이용한 사진의 복제와 합성은 사진 본래의 이미지로서의 실체와 변형된 허상의 두 진리세계의 이분법을 제거 혹은 소격함을 통해 새로운 이미지로 창출되며 대답으로 출력된다. 본인은 위와 같은 생각들을 매체의 발달로 확장된 현대미술의 판적 프로세스에 주목하고 디지털을 통한 이미지 변형 및 복수 복제의 성격을 긍정적 입장에서 활용하고자 한다. 디지털은 실체와 가상 사이에 일루젼을 형성하는데 이러한 실체와 가상의 혼합으로 참 거짓으로 판단될 수 없는 모호한 결과들에서 오는 다중 의미들은 본인 작업에 흥미로운 소재가 된다. 본 논고를 통하여 본인은 이러한 모순과 배리, 역리 또는 이율배반적인 내용을 통해 논리적인 사고에 대하여 근본적인 문제제기의 형식으로 작가만의 주관적 진리를 정의하고자 한다.|This thesis is mainly focused on studying and analyzing my art work from 2004 to 2007. I tried to reconsider my past art works and art views. In the same vein, I also tried to find artwork prospect direction by evaluating the techniques of my artworks. Radical development of the media along with the developed mostly on the handwork in the past, is expanding. It should be dealt not only with an angle of views but also with a broader aspects. This is an apparent transformation done from the past academism which was focused on representing and recognition and present modernism. For the time being, 'something' that can correspond to technology is crucially needed prior to the media handling abilities. I define this "something" as the idea as to art. I applied all the medias and materials variously in order to express the idea as to art. Nevertheless, I also applied numeral process; from performances to concept art. In order to specify the meaning of the ideas as to art, it should be able to react to other criteria. Through such an effort, 21 century art which was limited 세 presenting the aesthetic point of view in the past, will be able to communicate with generations. I tried to see this nature as the artist's privilege, scoping things with a different views which was all accustomed before and represent the new world as the artist's truth reveals the inner conflicts. My skepticism about the social norms and scientific laws which has become the everyday routine as we cling to the only visible reality, reminiscence the cogitate methodology of Descartes. Human's aspects defined by the absolute outer truth starts from self-ego. Truth reveals itself as 'self' determines to become the independent recognizer and eliminates outer truth which is unable to verify from understandings of nature. Modern art has break a new era from the expressionism which focuses on representing and recognizing to the dadaism that links to the truth of individual art. On this thesis, I tried to deal with diversity aspects which is shown through the art history-starting from concept art to the presentation of mass media-as the ideas of arts. My own artworks are driven by own criticism against the viewpoints of the socialized human being and set to believe visible things without any judgements. Reinterpreting of the truth starts with the discovery of new images through distorted and composite pictures made by computer graphics. It is added with various other attempts such as dimensions, installation and concept art. Reproduction and composition of photographs, put together by computer graphics, creates the new images through dissecting and elimination of dichotomy, which is divided into the real image substance and deformed image. I am trying to apply the multi-productions and transformations of images through digitals and focus my point of vies into the modern art's process driven by media development. The illusion created between the visible expanded by invisible and illogical results and multi-meanings that have failed to conclude into dichotomy was my interesting themes for my artworks. Through this study, I tried to raise fundamental questions about logical thinking by using such contradiction, absurdity, irrationality and autonomy and define the artist's truth.