라이네케(C. Reinecke)의 <플루트와 오케스트라를 위한 발라드>(Ballade for Flute and Orchestra, op. 288) 분석연구

Abstract

칼 라이네케(Carl Reinecke, 1824-1910)는 멘델스존(Felix Mendelssohn, 1809-1846) 과 슈만(Robert Alexander Schumann, 1810-1856)의 영향을 받은 독일의 후기낭만주의 작곡가이다. 피아니스트, 지휘자, 교수이자 작곡가였던 그는 오페라, 교향곡, 협주곡, 실내악 그리고 성악 등 다양한 장르의 작품을 300여개가 넘게 다수 작곡하였다. 1885년부터는 목관악기에 대한 그의 관심이 시작되어 1885년부터 1908년까지 목관악기를 위한 다양한 곡들을 작곡하였다. 본 논문은 그의 마지막 작품인《플루트와 오케스트라를 위한 발라드》(Ballade for Flute and Orchestra, op. 288)를 분석 연구하였다. 라이네케가 활동한 당시 시대적 배경을 비롯해 19세기 플루트 음악에 대해 알아보았다. 낭만주의시대 작곡가인 그가 마지막으로 작곡한 낭만주의 시대 대표 장르인 발라드라는 장르, 특히 기악 발라드에 대해 고찰하였으며 라이네케의 생애와 작품들에 대해 연구 하였고《플루트와 오케스트라를 위한 발라드》를 분석하였다. 19세기에 뵘(Theobald Boehm, 1794-1881)에 의한 플루트의 발달 이후 플루트 연주자들이 작곡한 작품들이 많았다. 이들에 의한 기교와 기량을 향상시키는 창작으로 플루트가 독주 악기로 자리매김을 하면서 오페라 아리아 변주를 비롯한 다양한 플루트 곡 들이 작곡되었다. 본 논문에서 집중분석하는 작품 제목의 ‘발라드’는 쇼팽(Frederic Chopin, 1810-1849)의 피아노 발라드를 시작으로 19세기 중반까진 피아노 발라드가 많이 작곡 되었지만 19세기 중반 이후부터 20세기 초반까진 피아노만을 위한 발라드가 아닌 기악을 위한 발라드로 발전되었다. 《플루트와 오케스트라를 위한 발라드》은 전형적인 발라드 형식인 ABA′으로 쓰여 졌지만 조성이 d 단조에서 시작하여 D장조로 끝난다는 특징을 가지고 있다. 이는 자유로운 감정표현을 위해 자유로운 형식을 추구한 낭만주의적 성향 때문이라 할 수 있다. 아디지오로 시작하는 A 부분은 서정적인 선율을 중심으로 주제 선율의 재현보다는 주요 음형들의 변형, 확장과 축소 그리고 반복에 의한 주제 변주로 구성되어 있다고 볼 수 있다. 알레그로 빠르기인 B 부분은 선율보다는 빠른 리듬과 독주 악기의 기교적 역량을 보여주는 패시지 이다. A′부분은 A 부분과 거의 흡사하며 동일한 주제 선율과 음형을 가지고 있지만 d 단조가 아닌 D장조로 끝난다. 이 곡은 발라드의 가장 큰 특징인 서정적 선율을 중요시 하며 기본 형식인 ABA′를 따르면서도 자유로운 형식을 추구하는 낭만주적 성향을 지닌 작품이다.