기하학적 추상 이미지 연구

Abstract

어느 나라의 예술이건 그 나라의 민족성과 국민성을 반영하고 있음은 말 할 나위가 없다. 특히 전통 공예품의경우는 더욱 문화적 배경과 풍습에 있다고 할 수 있겠다. 농경사회의 생활환경이 동, 서양의 유래 없는 독특한 좌식 문화를 만들고 이렇듯 좌식문화의 산물인 소반은 수직선과 수평선 구조에 의하여 이루어진 가장 단순한 조형구조로 되어 있으며 소반(小盤)의 기하학적 구조는 원시시대 미술에서 나타나는 구조와 형태의 사례에서도 나타나고 선사시대 이래 현대에 이르기까지 주술적, 신비적, 종교적 의미로 일상생활에 나타나며, 우리의 생활공간인 건축 구조물에서도 볼 수 있는 수직 수평의 기하학적 구조에서도 유사한점을 찾아 볼 수도 있다. 이러한 소반의 구조와 형태를 면과 곡선의 모양에서 다시점의 시각으로 사물을 해체하고 재조합을 통해 얻어진 이미지를 화면에서 단순화하고 명확하고 객관적 시각으로 드로잉 과정을 통하여 새로운 형태로 변화되고 변화된 이미지에서 느껴지는 감정을 화면에 개입시켜 새로운 이미지의 형식 으로 표현하고자 하였다. 본 논문에 나타나는 작품들은 2002년에서 2006년 까지 제작된 작품을 위주로 서술되었고 연구 과정과 경험을 바탕으로 작품이 표현되었고 작품의 생성 배경에는 일상에서 경험과 생활 집기인 소반을 반복과 시점의 다양화 과정에서 보여 지는 구조적인 것과 공간이주는 이미지와 느낌 등을 절제되고 단순화된 새로운 형의 이미지로 크고 작은 면의 분할과 점, 선, 그리고 곡선 등 감정을 개입시키고 색채는 보다 함축된 시각적 방법으로 표현 하였으며 입체파의 기하학적 이론을 바탕으로 작품의 소재의 선택에

과, 드로잉의 과정, 그리고 본인의 작품에서 보여 지는 사물의 평면적 사 고와 형태의 재조합과 전개를 통한 공간의 변화를 꾀하고 형태의 전개 과정을 통하여 시각적 리얼리티와 작품 제작 과정의 기법을 논하였다. 마지막으로 본 논문은 이러한 전개방법을 통한 기하학적 사고와 표현을 전개하는 과정을 제시하고 돌아봄으로써 객관화된 시각으로 판단 할 수 있는 근거를 제시 하였고 본인의 작품 사진과 도판으로 이해를 돕고자 했으며 결론에서는 본 연구를 통하여 갖게 될 앞으로의 새로운 시도와 발전의 방법들을 모색하는데 목적이 있다.|It is needless to say that any art of a nation reflect the racial and national characteristics of the nation. Especially, the traditional handicrafts of a nation can be said to more reflect the cultural background and customs. The life environment of an agricultural society made peculiar living in idleness culture precedented in the Orient and the Western. Like this, Soban, a product of living in idleness culture, is composed of the simplest formative structure made of horizontal and vertical line. The geometric structure of Soban is showed in an example of the structure and type indicated in the art of the primitive ages and is also showed in shamanic, mysterious and religious meanings since the prehistoric ages to modern times or in everyday life, and the relation of vertical and horizontal geometric structure can be found in the building construction, a residential space, where we live. As the structure and shape of Soban has developed in a side and linear type and the similarity with the simplified side division and refined canvas in Mondrian pictures can be found in my works of art. Like this the author intended to express works of art through dismantling, re-combination and repetition of a type from the image of Soban, a traditional handicrafts to be studied from a simple, clear and objective standpoint, features of Mondrian's vertical, horizontal geometric structure. Most of works of art outlined in this paper were those created from 2002 to 2006 and expressed on the basis of a research course and an experience. To speak the background of works of art, first, through geometric structure and simplified viewpoints, a canvas was composed of structural things and patterns showed through living handicrafts in our daily life and the image and feeling given by materials. Second, the division of the temperate large and small sides, a point, a line and a curve induced intervention of sentiment, a color inducing a more suggestive viewpoint and a representation method, suggesting the geometric theory of Cezanne and Cubism, and describing the intent, manufacturing process and technique of works of art through visual, spatial and expressive thought showed in a canvas centering around my works of art. In conclusion, this paper proposed a basis allowing us to judge works of art from an objective viewpoint by studying the understanding and possibility through such thought and the author intended to propose the photos and plate of my works of art for easy understanding. The purpose of the conclusion is to seek a new attempt, development and methods to be obtained through this study.