그리스 신화를 소재로 한 슈베르트 가곡의 반주연구

Abstract

본 논문은 19세기에 들어와 꽃을 피운 독일예술가곡 중 음악적 관심의 많은 부분을 가곡에 쏟은 최초의 작곡가인 슈베르트(Franz Peter Schu -bert, 1797-1828)의 그리스 신화를 소재로 한 가곡 -「Ganymed(D. 544)」, 「Gruppe aus dem Tartarus(D. 583)」, 「Prometheus(D. 674)」, 「Der Atlas(D. 957, No. 8)」- 에 관한 연구이다. 슈베르트는 고전주의의 완성자인 베토벤(Ludwig van Beethoven, 1770-1827)과 활동시기가 거의 일치하나 고전주의 양식 위에 낭만주의적 서정성을 덧입혀 당시의 음악상식을 뛰어넘는 독창적인 어법을 추구하였다. 흔히 알고 있는 슈베르트 가곡의 특징인 아름답고 서정적인 선율과는 달리 본 논문에 게재된 4곡은 서사적이고 웅대한 그리스 신화를 묘사하기 위하여 대담한 화성과 드라마틱한 진행, 잦은 조성변화를 사용하는 등 도전적인 시도로 가득 찬 1817년 「Ganymed(D. 544)」로부터 11년의 세월이 경과한 말년의 1828년 「Der Atlas(D. 957, No. 8)」의 단순, 명료함에 이르기까지 스타일의 변화를 보여줄 뿐 아니라 레치타티보 형식의 낭송조 성악 선율과 관현악적인 피아노 기법으로 드라마적인 가곡의 새로운 가능성을 제시한 작품이다.|Among Kunstlied - German songs that had the most prosperous days in 19th century -「Ganymed(D. 544)」, 「Gruppe aus dem Tartarus(D. 583)」, 「Prometheus(D. 674)」, 「Der Atlas(D. 957, No. 8)」 have one thing in common. These songs took their motives from the Greek mythology and were composed by Schubert(Franz Peter Schubert, 1797-1828), the first composer who put almost all his musical passion and interests in Kunstlied. Schubert and Beethoven(Ludwig van Beethoven, 1770-1827) had lived at the same period as active composers but Schubert pursued his own style, which surpassed common senses in those days and added romantic lyricism over the classicism. In general, Schubert's songs are well known as beautiful with lyrical melodies. But in these four songs, Schubert used daring harmonies, dramatic process and expansion, and frequent changes of tonality to describe grand scales and spectacles of the Greek mythology. From 「Ganymed (D. 544)」 composed in 1817 to 「Der Atlas (D. 957, No. 8)」 composed in 1828, in other words, from challenging experiments to simplicities and clearness, Schubert proposed not only the innovative potentiality in style changes and but also new possibility for dramatized art songs using narrative melodies in recitativo form and orchestral piano techniques.