L. v. Beethoven Piano Sonata No.30, Op.109 의 분석 연구

Abstract

루드비히 판 베토벤(Ludwig van Beethoven, 1770~1827)은 고전주의에서 낭만주의로의 시대적 전환기에 있어 음악이 나아갈 바를 제시해 준 중요한 음악가이다. 베토벤은 피아니스트로서 뛰어난 재능과 기량을 가지고 있었으며, 작곡가로 서 활동하였던 시기에는 피아노 작품의 작곡에만 주력할 정도로 피아노에 대 한 열정을 가지고 있었다. 이러한 베토벤의 피아노 작품 중 32개의 피아노 소나타는 음악사적으로 중요한 위치를 차지하고 있다. 또한, 그의 소나타는 전 생애에 걸쳐 꾸준히 쉬지 않고 작곡한 것인 만큼 다른 어떠한 곡보다도 베토 벤의 작품세계가 잘 반영되어 있다. 베토벤은 3개의 양식기를 거치면서 형식 및 새로운 것에 대한 끊임없는 도 전과 시도를 보여준다. 제 1기는 모방 혹은 소화의 시기, 제 2기는 구체화의 시기, 그리고 제 3기는 명상의 시기로 나누어 부르는데 베토벤은 제 1기에 15 곡의 피아노 소나타를, 제 2기에 12곡, 그리고 제 3기에는 5곡을 작곡하였다. 그의 피아노 소나타는 시기에 따라 각기 다른 특징을 가지고 있고 말기 소나 타는 낭만주의적 표현을 담고 있어 고전에서 낭만으로 넘어가는 과도기적인 면을 보여준다. 베토벤 <피아노 소나타 No.30, Op.109 E장조> 제1악장은 소나타 형식의 구조 안에서 주제에 있어 색다른 변화를 주어 자유스러운 분위기를 나타내고 있으며 제 2악장에서는 전 시대에 사용하던 대위법적인 요소들을 사용하였다. 그리고 제 3악장은 주제 발전과 변주곡 형식으로 베토벤은 처음으로 이 형식을 피아노 소나타의 피날레에 사용하였다. 본 논문에서는 베토벤 <피아노 소나타 Op.109>의 전 악장을 분석, 연구하여 베토벤의 음악세계, 특히 고전과 낭만을 연결하는 그의 전환기적인 음악특성을 이해하고 곡을 연주하는데 도움이 되고자 한다.|composer who is a very important musician to provide the future direction of music in the transitional period from the Classical music to the Romantic music. Beethoven is known to have had a superior ability and talent as a pianist and had such a passion in piano as only being involved in composing piano music at his early career as a musician. Among the piano music of Beethoven’s, 32 piano sonatas occupy an important position in music history and also reflect his inner world better than any other music since with great affection for the sonatas he has been continuously composing them over his entire life without a pause. Beethoven showed ceaseless challenges and attempts to the new passing through 3 periods of different styles. The three periods can be divided into the first period of imitation or digestion, the second period of specification period and finally the third period of meditation. Beethoven composed 15 piano sonatas in the first period, 12 in the second and 5 in the third. His piano sonatas have different features depending on the period and his later sonatas included romantic expressions, which reveal some transitional features from the Classical period to the Romantic period. The first movement in Beethoven’s piano sonata No.30, Op.109 E major expressed free atmosphere by changing the theme in a different way within the given sonata structure, and the second movement used the counterpoint commonly used in the former past period. The third movement was composed of theme and variation style, which Beethoven used in piano sonata finale for the first time. This article aims to understand the transitional characteristic of Beethoven’s music to bridge the Classical period and the Romantic period by analyzing and studying the entire movements of Beethoven’s sonata Op. 109 as well as to help in performing this music.