Franz Schubert의 가곡 <Ganymed>와 Hugo Wolf의 가곡 <Ganymed>의 반주 비교연구

Abstract

본 논문은 괴테(J. W. von Goethe : 1749~1832)의 시 ＜Ganymed＞에 의한 슈베르트(Franz Schubert : 1797~1828)와 볼프(Hugo Wolf : 1860~1903)의 작품을 시와 반주의 관계를 중심으로 하여 비교 · 분석함으로서 동일한 시를 두 작곡가가 반주를 통하여 어떻게 시와 음악의 융합을 구현하였는가를 살펴보는데 주된 목적이 있다. 슈베르트와 볼프는 19세기 초기 서정시에 매우 민감하게 반웅했으며, 그 이전보다 풍부한 울림을 갖게 된 피아노를 ?쳄? 표현수단으로 사용하는데 적극적이었다. 따라서 초기 서정시인의 대표라 할 수 있는 괴테의 시를 주제로 한 ＜가니메드＞곡을 반주를 통해 분석해보는 것은 단순히 곡을 이해하는 수준을 넘어 19세기 독일예술가곡의 전반적인 흐름을 이해하는데 도움이 되리라 생각한다. 서론에서는 슈베르트와 볼프의 가곡에 있어서 피아노반주가 차지하는 위치를 간략히 살펴보았고, 본론에서는 낭만주의 음악의 전반적인 음악적 경향과 예술가곡의 특성을 통해 작품의 시대상을 알아보았다. 더불어 두 작곡가의 생애와 가곡의 음악적 특성을 살펴보았다. 또한 가곡의 진정한 이해를 위해 먼저 시(가사)의 의미를 파악한 후 시에서 파생된 이미지가 반주를 통해서 어떻게 묘사되고 있는지 리듬과 화성을 중심으로 하여 다루었다. 그리고 이러한 고찰이 곡을 연주할 경우 어떻게 반주를 통하여 표현되어지는지 연구하였다. 결론에서는 두 작곡가의 작품을 분석한 결과를 비교해봄으로써 두 작곡가의 음악적 특성과 더불어 곡을 연주할 때의 주의점을 각각 제시하였다.|Franz Schubert(1797~1828) and Hugo Wolf(1860~1903) are two most important German composers who brought the German lieder up to its perfection. Both composers tried to unify 19th century German poetry and music in their own musical idioms. Schubert and Wolf set music to the poetry by Goethe "Ganymed" respectively in 1817, and 1889. On the same poetry, two great composers created a totally different musical effect mainly by the role of the accompaniment part. Special attention should be given to the accompaniment part of the songs where its role is no longer subordinate to vocal line, but a main vessel to convey the spirit of the poetry. The purpose of this study is to examine how the musical genius of Schubert and Wolf is unfold in their songs through the interaction between the piano part and the vocal part to deliever the essece of poetry. This thesis consists of 3 chapters. In the first chapter, the history of the art song and the lives of Schubert and Wolf are summarized. The second chapter reveals both composers's musical craftsmanship through analysis of the songs. The third chapter leads to the conclusions that this study can wrap up.