F.Chopin Ballade No.4 in f minor Op.52 연구

Abstract

19세기에 등장한 낭만주의는 고전주의의 음악언어, 장르, 화성 등을 계승 발전시키고, 고전주의의 형식적인 면과 합리성으로부터 벗어나 주관적인 표현을 위하여 자유로운 형식을 추구하는 특징을 가진다. 따라서 예술가곡, 성격소품, 교향시 및 음악극 등의 새로운 장르의 음악들이 생겨나기 시작하였으며, 낭만 음악가들은 음악 표현 수단으로 피아노를 선호하게 되었다. 낭만주의 피아노 음악을 대표하는 작곡가인 프레드릭 쇼팽(Frederic F.Chopin, 1810-1849)은 폴란드 출신의 피아니스트이자 작곡가로 낭만주의 피아노 음악의 선구자로 잘 알려져 있다. 특히 그의 음악은 즉흥적인 악상을 소품 형식으로 표현한 작품들이 많이 있으며, 녹턴, 왈츠, 스케르초, 마주르카, 폴로네이즈, 에튀드, 소나타, 발라드 등 다양한 장르의 피아노 음악을 작곡하였다. 본 논문에서는 쇼팽의 삶과 그의 음악에서 나타나는 여러 특징들을 연구하여 그의 음악을 이해하는데 필요한 지식을 제공하고, 그의 작품 중 <발라드 4번 Op.52> 분석을 통하여 적절한 연주해석에 도움을 주려고 한다. 논문의 본론부분에서는 <발라드 4번, Op.52>을 중심으로 쇼팽의 음악적 특성과 발라드의 특징을 다루고 있다. 쇼팽은 그의 생애에서 4곡의 발라드를 작곡하였는데 4곡 모두 문학작품으로부터 영감을 받아 작곡하였으며, 성격소품에 속하는 곡이다. 그의 발라드들은 소나타 형식을 바탕으로 하지만 고전주의 소나타의 엄격한 구성 원리와 규정에서 벗어나 보다 자유롭게 표현하였다. <발라드 4번, Op.52>의 경우, 조성은 f단조인데 도입부는 C장조로 시작하며, 크게는 제시부, 발전부, 재현부 및 코다로 구성되어 있지만 변주적 요소를 활용하여 주제적 구조를 확장시킨 낭만주의 소나타의 특징을 나타내고 있다. 또한 이 곡에서는 장식 화음 사용과 감화음을 배경으로 하는 주선율을 사용하여 서정적인 면모를 가지고 있으며, 이러한 악곡의 주제적 특징은 일관되게 유지되고 있다.